Ben 10 ¿se merece todo el odio que le dan?

Verán, yo tuve la ventaja de nacer en los 80 y poco mas por lo que me salte la mala animación de los 70´s la sexista y destinada a juguetes de esa epoca y caí justo en el renacimiento de los 90, debido a las repeticiones mientras crecía en la segunda mitad de los 90´s podía ver series desde 1989, de 1992, 1997, e incluso después todavía podía verlas conjuntamente con la de los 2000, así que si, debido a la tardanza de la TV y las repeticiones pude ver 4 generaciones de animación a la vez, y fue asombroso, ninguno era mejor que el otro cuando era niño, solo las disfrutaba y me encanto

Decidí hablar de Ben 10, ya que este personaje y sus aventuras en lo personal me parecen un placer culposo. Y muy pocos han hablado de este personaje de manera objetiva y de su mitología(porque la tiene, no en balde le han hecho series y juguetes)
hace algún tiempo la veía y le pregunte a un amigo por simple casualidad ¿Que tal le parecía?

-Es una m*erda.
-¿Porque?
-Es muy infantil, ridicula y estúpida, porque ves esa basura.
-¿Eso es todo?

Su argumento me recordó al de mi mama, que cada vez que veia series como X-Men TAS, siempre me decía algo similar

Y me sugirió ver telenovelas mexicanas y venezolanas, pues según ella, son algo “adulto y realista”
Y como resulto eso:

solo diré que estas mas de una vez me sacaron una carcajada, son NARM puro sin duda.

Así que como nadie de esta generación le daba siquiera una oportunidad, decidí averiguar porque no, y dársela yo, y ver que tal esta.
Para esta reseña en particular, tomare en cuenta las 4 primeras series de Ben 10, incluyendo a Omniverse, el reboot lo dejare para otra ocasión.

LOS INTROS

Serie Inicial: Ok, debo admitir que eso fue… bastante mediocre, no esta bien organizada, el minimalismo es muy innecesario, y el final solo muestra comedia y acción(porque así es la serie), la canción no es muy pegajosa que digamos, es mas, ES UNA BASURA, se olvida de los personajes, y parece glorificar solo a Ben, pero… un momento, esto parece sacado de la imaginación de un niñito de 10 años, no hay forma de que eso no haya sido intencional, pero eso no evita que sea basura.

Fuerza Alienigena: Ok, esta es mas “decentica”, muestra un poco mas de los demás personajes (Apenas), la música demuestra apuro continuo, que es lo que tienen, y en general no presume tanto a Ben, pero es bastante corta, y apenas si muestra contenido.

Supremacia Alienigena: ¿ESTA ES UNA COMPLETA PORQUERIA?, dura mucho menos, exhibe a Ben, no dice nada, y demuestra lo innecesaria de la serie, la de la serie inicial al menos era honesta y se le pueden perdonar sus defectos, pero esta no merece perdón de DIOS, pero ¿Realmente necesitabas crear una nueva serie con un nuevo nombre para meterle mas episodios a Fuerza Alienigena? Solo pide mas episodios, digo, My Little Pony tambien hace eso mismo, HASTA PEOR. Esto es casi tan inútil como “Liga de la Justicia Ilimitada”, no es que sea “mala” en si, solo que no tenia porque crear otra serie nueva para agregar mas episodios a “Liga De La Justicia”, pero por lo menos tuvieron la decencia de ponerle otra intro:

Omniverse: OK, En lo personal esta junta lo mejorcito de la intro original con lo mejorcito de Fuerza Alienigena, se siente igual de corto que el de Supremacia Alienigena y también muestra a Ben todo el tiempo, pero al menos la música es movida, y da la impresión de ser un autentico recopilatorio de todas las series(cosa en la que Supremacia Alienigena fallo brutalmente). Pero en general es bastante…meh y esta mas adecuada a un publico mucho mas joven.

La primera impresión no fue muy buena, la considero algo matatiempo, pero la verdad, si viera eso al pasar por la TV, pasaría de largo y vería mas canales.

ESTILO DE DIBUJO Y CALIDAD DE ANIMACIÓN

¿Que puedo decir? Es hermosa, tiene buenos efectos de luz y sombras, diseños estables, buen uso de la animación digital, los fondos de acuarela me parecen geniales, el detalle no era excesivo, así que se podía alterar con facilidad sin perder la calidad ya establecida

y solo fue mejor desde ahí, los dibujantes ganaban mas experiencia

y se podía ver como se atrevían a hacer diseños cada vez mas diferentes y cambios mas radicales

algunos… EXTREMADAMENTE RADICALES

Los diseños de los efectos de luz en cuanto a Gwen Tennyson A.K.A “Linterna Rosa” aquí son excepcionales, siempre fueron buenos, pero pasaron de parecer dibujos muy bien hechos a verdaderas luces. Junto a la famosa animacion de Bruce Timm, esta animacion, incluso llega a combinarse con otros estilos dándole una buena credibilidad en cuanto a animación se refiere

LOS PERSONAJES

Ben, el protagonista, al principio en Ben 10 la serie inicial, lo deteste, era molesto, ruidoso, presumido, si era gentil, y quería ayudar a los demas, pero era bastante idiota y no pensaba en las consecuencias de sus actos, pero les digo algo, ESO ES UN NIÑO DE 10 AÑOS, ademas, eso no quiere decir que no supiera como comportarse y en donde, PORQUE TIENE 10 AÑOS, fue una visión bastante realista y bruscamente honesta, pero igual incomoda

Después en Fuerza Alienigena, me parecio decente, inteligente, seguía siendo burlón, pero definitivamente no era tan presumido o envidioso, lo cual le daba a sus burlas verdadera comedia. ESO ES UN CHICO DE 15-16 AÑOS, y es realista, no es un chico mimado, ha estado en situaciones difíciles y sabe como comportarse en ellas y ahora sabe escuchar a los demas,

Y en Supremacia Alienigena, su personalidad quedo estática, no parecía evolucionar en ningun aspecto, aunque mantenía su personalidad adquirida en Fuerza Alienigena, esta se vuelve mas y mas mediocre con cada episodio y le colocan algo de contexto comico para hacerla “interesante”, pero no funciono muy bien que digamos, ya que en un episodio se veia serio y responsable y en el episodio siguiente era un completo payaso, tirando a Ironman(El de Robert Downey Jr).

En Omniverse, la personalidad de nuestro protagonista fue retconeada tremendamente, es como si lo negativo de la personalidad del Ben de 10-11 años se fusionara con la del Ben de 16-17 años, desafortunadamente esta mediocre personalidad cómica y pusilánime que se parece a la molesta del Ben 10 niño pero incrementada 10 veces, desafortunadamente arrastro a la seria y considerable adquirida en las 2 series anteriores.

Gwen, la co-protagonista, es el único personaje que aparece casi tanto como Ben en general. Desde Ben 10 ella fue mucho mas agradable que Ben, era mas madura, inteligente aunque regañona y molesta, ADIVINEN, ES UNA VERDADERA NIÑA DE 10 AÑOS y esas son mas maduras e inteligentes que los niños, pero igual de molestas. Era bueno saber que había alguien ahí para controlar la estupidez de Ben, pero cuando iniciaba la batalla y se ponía a sermonear solo querías romperle el cuello, aunque eso no pasaba a menudo. Realmente me agrado que le dieran poderes casi al final de Ben 10, porque en comparación con Ben, ella si se los merecía
En Fuerza Alienigena, sufrió el mismo cambio positivo que Ben, mas agradable, tranquila, madura, siguio siendo el polo a tierra del protagonista sin perder su personalidad en el proceso y uno pensaría que tener puros personajes así seria aburrido, pero en realidad genera mas conflicto del que esperarías y de una manera pasivo-agresiva generando bastante drama.
En Supremacia Alienigena fue casi lo mismo que en Fuerza Alienigena, excepto que si perdió algo de su personalidad, trataron de convertirla en una chica de MAS acción y perdió bastante de su actitud, y en general se volvió mas deprimente, pero solo un poco.

En Omniverse regreso gran parte de su personalidad adquirida en Fuerza Alienigena combinada con algo de su personalidad en la serie original, su cambio mas radical es que evoluciono su lado mas nerd, pero no altero su personalidad como tal, ya que seguía siendo casi que igualita que en Fuerza Alienigena.

Max es un personaje bastante bueno y con una historia de fondo bastante interesante SPOILERS Era parte de la fuerza aerea, por accidente atrapo a un alíen, fue a la NASA, y de ahí a los plomeros FIN DE SPOILERS Es bastante agradable y básicamente desde Ben 10 actúa como actuaran los demas en las siguientes series, tranquilo, sensato, con sentido del humor, valiente, sus pocas apariciones en las siguientes series son fáciles, el ya no es necesario, fue el mentor, aprendieron bien, y se acabo. Ademas es un personaje bastante misterioso, pero realmente amigable.

Kevin es un personaje genial, de hecho ayuda bastante el que haya sido presentado como un antagonista-villano en la serie original, nos da a entender cuan realmente han cambiado los personajes, pero su historia en si es una vaca loca ya que este es mas propenso a enojarse y a mutar con demasiada frecuencia, lo que lo hace mas realista en cuanto a su carácter.
En Fuerza Alienigena cambiaron radicalmente su pasado volviéndolo alienigena y asi”explicando” aparentemente sus poderes pero termino siendo un gran bache en su historia, en Supremacia Alienigena cerraron parcialmente ese bache de su historia, pero no ayudo mucho que digamos; y en Omniverse no solo atan cabos sueltos con Kevin, mejoran su historia y le devuelven su status quo original perdido en Fuerza Alienigena, ya que el no es un alienigena, sino un mutante (como los X-Men).

LA TRAMA

La trama de Ben 10 parece un cliche, pero antes de que te des cuenta tienes giros y secretos por todo el lugar, al principio inicia simple(hasta estúpida diria yo), llega algo del espacio, un niño cualquiera que de casualidad esta de vacaciones lo encuentra, obtiene poderes, pero un conquistador intergalactico lo busca, pero el niño no se puede quitar el objeto, y gran poder gran responsabilidad bla bla bla, unos días pasan Y tienes una de las series mas interesantes de la animación occidental. El Abuelo es un espia gubernamental, hay apariciones aliens desde los 50´s, el omnitrix era originalmente para el abuelo, la niña obtiene poderes mágicos, Fantasmas, alienigenas, conspiraciones, secuestros, carreras contra el tiempo, explosiones, romance, drama TODO, el universo es rico, tal vez no complejo(porque fue creada para ser juguetes), pero si con una continuidad interesante y todo bien hecho.

Lo malo de esto: porque no todo es perfecto, y debido a este serie tumbaron a otras que eran muy buenas e incluso superiores a esta ; La magia, me gustaba al principio como ponían magia y tecnología juntas y no se trataban de matar una a la otra, tu tienes magia, tu aliens, genial, úsenlos, no había visto tal fluidez con ambos desde “Gargolas”, pero, en Fuerza Alienigena le trataron de dar una explicación a esto y todo se fue a la porra, eso de tratar de responder una duda y generar aun mas dudas no fue bueno y fue extremadamente perjudicial para Ben 10 y para toda la franquicia en general, y Supremacia Alienigena fue el remate del remate, mas de lo mismo, con tramas y episodios flojos y simples que en lugar de solucionar el desastre, lo empeoraron mas

Ben 10 Omniverse: en general, su estilo de dibujo cambio radicalmente. La forma de relatar las historias mejoro MUCHISIMO, arreglo fallos de las anteriores series, hizo referencias a series SciFi como Star Trek, Dr Who, Quantum Leap, Stargate, Deslizadores y a comics como Spider-verse, pero su exceso de comedia y los cambios que se le hicieron a muchos personajes en materia de diseño son imperdonables, aunque retomo a muchos personajes y tramas de la serie original, se llevo por delante a otros que también tenían relevancia en la franquicia, manejo puntos de la historia que se habían abandonado, para tratar de dar un buen ejemplo quiso explicar los años perdidos entre Ben 10 y Fuerza Alienigena, los orígenes de Kevin y muchos otros baches y detallitos de las otras series, aunque me gusto el hecho de que expandieran el universo Ben 10, incluyeran a mas aliens y mas personajes como Skurd, Rook, Khyber, Dr Psychofobos etc. Pero peco bastante en hacer la historia extremadamente grotesca y con chistecitos de mal gusto solo para hacerle la guerra a Hora De Aventura y Steven Universe porque eso esta de moda y mas nada… debido a eso Ben 10 Omniverse desafortunadamente cayo en el hueco de caricaturas con puras asquerosidades y sin ningún sentido.

¿Y EL REBOOT QUE?

Desde hace un buen tiempo supe del Reboot de la franquicia Ben 10, y honestamente aunque me agrado inicialmente la idea porque eso significaría

-Un retorno a los orígenes simples y entretenidos

-Historias mas interesantes y no “vacas locas” confusas

-Propuestas mas creativas y realistas, y mucho menos enfocadas a los juguetes
-UNA MANERA DISTINTA DE VER LA FRANQUICIA EN GENERAL

Pero me equivoque después de ver los diseños de los personajes y el estilo de dibujo que se usaría; mas la trama que tendría.

Es una pena que se use el mismo estilo de dibujo tan propio de Teen Titans Go, y Ben 10 en vez de crecer como franquicia y buscar crear a un Ben de 20 o 22 años, retroceda a los 10 años; Mejor dicho a los 8 años y solo por el puro y físico placer de hacerle frente a Steven Universe o a Star VS The Forces The Evil… y en vano.

Ademas Ben 10 Omniverse aunque tuvo un estilo de dibujo muy peculiar(bastante peculiar diria yo) y/o controversial(el mismo estilo de dibujo de Scooby Doo Mistery Inc), supo manejar la franquicia como tal, expandir el universo de la franquicia Ben 10 y llevarla por derroteros interesantes y el hecho de rebootear cuando tu franquicia esta siendo interesante, FRANCAMENTE NO FUNCIONA Y ES ESTÚPIDO, el rebootear solo sirve cuando la franquicia falla asquerosamente y Ben 10 curiosamente no fallaba(totalmente) sino que arreglaba sus errores de continuidad e historias de maneras interesantes.

CONCLUSIÓN

Honestamente Ben 10 no es una buena serie: es bastante incoherente, se siente como una serie pro-juguetes de los 80(Transformers,Robotech, GI Joe, Tortugas Ninja, etc,etc….) y posee muchos dialogos nada shakepirianos; Pero como diria el Nostalgia Critic esta serie “consiguió una conexión con su joven publico”, una que muchas series de tv (cofcof Arrowcofcof) y caricaturas(cofcofHora De Aventuracofcof) no han podido lograr o que definitivamente perdieron hace mucho rato y ofreció muchas aventuras emocionantes a sus protagonistas y logro el entretenimiento y la atención de muchos. Gustele a quien le guste y duelale a quien duela, Ben 10 llego para quedarse.

Ademas Ben 10 accidentalmente nos mueve una fibra personal y he ahi el hecho de que lo detesten, y esa fibrita es el hecho de poder convertirse en un ser de grandes poderes e imparable, Ben 10 adapto esa idea, y aunque de un modo muy…infantil la hizo posible.

Si eres de los que detestas la franquicia, te comprendo completamente, no es lo tuyo y Bien Por Ti, sigue odiandola todo lo que quieras, pero si te agrada esta franquicia también Bien Por Ti, siempre y cuando valores gustos y preferencias ajenas a la tuya, no habrá ningún problema. En mi caso, yo la tengo de gusto culposo, es mediocre y estúpida, pero su mediocridad y estupidez ocasionalmente entretienen y eso es algo positivo que merece ser reconocido.

Series Olvidadas: Deslizadores (Sliders) Un Titanic Hundido

Este es un articulo especial, uno que no sabia como realizar adecuadamente, pero lo intente, al menos en teoría, este articulo va dedicado a aquellas series de tv que fueron buenas o tuvieron fama pero rara vez alguien las menciona ahora y están en el completo olvido, me gustaría continuar esta sección de¨Series Olvidadas¨con una serie que en su momento fue un BOOM en la escena SciFi, pero que ahora yace en el olvido, esa serie es: Deslizadores, o Sliders en su nombre original

HISTORIA DE FONDO

Deslizadores o (Sliders) surgio en 1996, durante la fama de series como Stargate, Star Trek, Quatum Leap y Dr Who acerca de viajes interdimensionales y universos alternativos, la serie con el pasar de las temporadas logro evolucionar y crear su propia identidad y trataba mas acerca de los mundos que visitaban y como estos se diferenciaban del nuestro y como los personajes provenientes de nuestro mundo interactuaban con estos otros mundos en vez de un arco histórico definido como Stargate. La serie duro 5 temporadas acabándose en suspenso de una sexta temporada que jamas llego.

LOS PERSONAJES

Quinn Mallory ( Jerry O Conell): El protagonista durante las primeras 4 temporadas, es un joven estudiante de Física de la Universidad de California quien esta obsesionado con la teoría de las supercuerdas , Quinn tenia en el sótano de su casa una gran pizarra donde estaba escrita toda una gran formula de cómo acceder al multiverso pero que estaba inconclusa, un dia al volver a su casa encuentra que la formula esta completa, que mierda, y entre las sombras aparece un Quinn Mallory de una tierra alterna donde el ya había resuelto la ecuación y desarrollado el dispositivo que le permitía saltar de universo en universo, su actitud en general siempre era calmada y pensativa, el personaje respondía lógicamente a las situaciones que se presentaban en la serie, su único problema era que no parecía evolucionar conforme la serie (y si lo hacia era muy lentamente). El creo el portal y inicio este embrollo.

Wade Wells (Sabrina Lloyd): En definitiva el personaje mas criticado y detestado de toda la serie, aunque junto con el profesor Maximiliano era inicialmente como una especie de polo a tierra, la verdad no funciono; siempre fue un personaje inconstante, siempre actuaba ilógicamente incluso ante las recomendaciones de todos, nunca se adaptaba, es mas siempre trataba de adaptar las cosas a ella, y definitivamente era una mascota del creador o algo así porque casi nunca le pasaba nada malo y casi siempre tenia la razón a pesar de todo lo de arriba y aun cuando se equivocaba todos terminaban disculpándose con ella, cuando los productores mandaron a eliminar el personaje el escritor la mando a ser violada por una temporada entera antes de morir en al final de la cuarta temporada solo para que el publico tuviera lastima por ella… no funciono.

Maximiliano Arturo(John Ryhs Davies): Era el profesor de física de Quinn y probablemente el personaje mas querido de la serie entera según encuestas y el polo a tierra de los personajes en diversas situaciones, siempre respondía con lógica y lograba adaptarse muy bien a la situación, era duro cuando se necesitaba y amigable el resto del tiempo, y sarcástico por gusto, pero tristemente muere al final de la tercera temporada, y la serie decae en calidad.

Rembrant Brown (Cleveland Derricks): Compitiendo con Arturo por el personaje mas querido, durante las primeras 2 temporadas fue el alivio cómico, desde la tercera es el guerrillero oficial, lo que lo hacia tan agradable fue su actitud cómica incluso después de la segunda temporada llegando así hasta la quinta, lo que le agrado tanto al publico fue que era un personaje constante con una actitud establecida y defendía sus principios; y agregale a eso la genial voz de Humberto Velez en español latino, eso lo hizo mucho mas popular.

Maggie Beckett (Kari Wuhrer): Llego como reemplazo de Wade al inicio de la 4ta temporada, Se adaptaba mejor a los mundos y a diferencia de Wade no tenia que decir que era una mujer capaz… esta lo demostraba, podía limpiar una habitación llena de soldados en 1 minuto, el personaje no era tan presumido y el hecho de que no fuera mascota del creador ayudo mucho, al igual que Wade casi siempre tenia razón, pero mientras Wade era una Dee Dee 2.0 ambulante, Maggie aquí si se ganaba el respeto actuando lógicamente, en definitiva fue mucho mejor personaje, pero el cambio fue muy abrupto.

Collin Mallory: Un reemplazo de Maximiliano Arturo, este personaje jamas obtuvo popularidad, y no es de extrañarse ya que fue una especie de Poochie metido de golpe y sin anestesia para revitalizar la serie, no se adaptaba con facilidad pero tenia excusa para ello, era lógico, solo duro la temporada 4 por que… porque era un Poochie muy patético.

Quinn Mallory 2 o simplemente Mallory(Robert Floyd): ¨Ya por la 5 temporada los actores hermanos que interpretaban a los hermanos Mallory renunciaron y fueron reemplazados, Collin se fue al infierno entre dimensiones (En serio) y Quinn no se que demonios paso, se quedo en la mente de este sujeto, se fusionaron, no se, el personaje era una mediocridad absoluta, se metía en problemas constantes, metía a los demás en problemas, era un mashup de Wade Wells con Bart Simpson y Dee Dee, si no fuera por algunos elementos cómicos el hubiera sido el personaje mas odiado, en general toda una carga.

Dr Diana Davis (Tembi Locke): Otra “perlita” de las ultimas temporadas, esta fue hecha para mantener el equipo en 4 integrantes (Pero que esos no son 5) eso… y arreglar un problema técnico científico, no aporto nada, ni trama romántica, ni amiga de Maggie, ni siquiera que era bonita, eso LOS PRODUCTORES NI SIQUIERA APROVECHARON SU ATRACTIVO SEXUAL, no fue ni bueno ni malo su personaje, solo no aporto un carajo y ni se sintio en la serie.

Y como ignorar al aparato responsable de este dilema multidimensional: EL TIMER

Este era el dispositivo inventado por Quinn Mallory que los llevaba a los diferentes mundos. El timer aunque muy avanzado, también era tremendo “troll”, los hacia pasar un mes en un mundo sin internet pero solo les daba 10 minutos cuando parecía que llegaban a casa, y mas de una vez los personajes tenían mas de un inconveniente o apuro debido a este aparato como esta vez.

LA INTRO

Sin comentarios, una intro fantástica y extrovertida como la serie en si, mostrándonos todo lo que es la serie en general, desde dinosaurios, guerreros interdimensionales, tubos de transporte y hasta criaturas espaciales; una intro simplemente genial y una muestra de lo arriesgada que era la serie.

LA HISTORIA DE LA SERIE

La serie inicio originalmente como “El universo alternativo de la semana” siempre con cosas interesantes y diferentes desde E.U.A. convertida en un estado comunista hasta san francisco bajo el océano, explicando qué hubiera pasado si por ejemplo nunca se hubiera inventado la penicilina o si Estados Unidos nunca hubiera ganado la guerra de la independencia; los personajes eran interesantes y las situaciones siempre eran cómicas, una aventura diferente cada episodio y nos daba a entender que no hay mundo perfecto y siempre hay gente mala.

La serie en realidad tenia un sutil arco histórico acerca del gobierno de E.U.A. tratando de recuperar a los deslizaderos pero fue abandonado posteriormente y en la 4 temporada se cambio por un arco argumental acerca de detener a la raza Kromagg de conquistar el multiverso, pero al menos estos tuvieron un cambio de mascaras mas decente:

Y adivinen que, en un intento desesperado por volver la serie a sus orígenes simples del universo de la semana (ya que al arco argumental mencionado no calo totalmente en la audiencia) abandonaron el arco Kromagg en su climax por toda las temporadas finales, dejaron a Collin a la deriva y nunca jamas se vuelve a mencionar, y la serie al final quedo en un cliffhanger sobre si retornan a casa o no (algo tipo la caricatura CGI: ReBoot).

CONCLUSIÓN

Personalmente si quieren ser felices vean solo las primeras 2 temporadas, que fueron sin duda un magnifico ejercicio de ciencia-ficción, aventura y comedia y ya, pero quien sabe, tal vez la nostalgia los lleve mas lejos, eso es todo. ya que sus temporadas iniciales son las buenas, lo demás de la 3 temporada en adelante es una completa “vaca loca” y un sinfin de pendejada tras pendejada en fila india.

Una muestra de ese estatus de culto que ha logrado esta serie, es este vídeo donde se conmemoran los 20 años de haber sido estrenada la serie

Por mi parte yo optaria por un retcon de la serie que desaparezca todo lo de la temporada 3 en adelante, incluyendo a los Kromaggs, y que siga en la linea “What If” de las primeras temporadas.

Para Concluir, me gustaria comentar en este blog que tengo pensado realizar mas posts como este, para recordar mas series geniales e interesantes como esta y como varias otras que fueron grandes exitos, y ahora ni su abuela se acuerda de ellas y darle un giro un poquitin diferente a la nostalgia y recordar viejos tiempos.

Crisis En Tierras Infinitas, es una buena adaptación, ¿o no?

De la misma manera que a finales de los 80, los cómics originales de Crisis En Tierras Infinitas cambian el panorama para nuestros superheroes DC, CW quien es conocido por su bajo presupuesto y tramas horripilantes supera al cine DC adaptando este gran macroevento y obteniendo los mismos resultados. Como alguien que ama DC, agradece que esto sea posible, si bien el Arrowerso me da mucha tirria y sus historias llegan a lo imbécil por momentos, les agradezco bastante como fan de DC y sus historias, que hayan tomado este gran evento de los cómics, y lo hayan adaptado de una manera muy sobresaliente.

En esta ocasión, este servidor reseñara esta saga seriefila y que considero junto a “Avengers Endgame” uno de los mayores eventos comiqueros vistos: “Crisis en Tierras Infinitas” y que a pesar de sus falencias es altamente entretenida, competente y adapta muy decentemente a la fuente original, con pros y contras que nos ha dado cada uno de sus 5 episodios, con sus respectivos pros y contras.

SUS PROS

Algo que sin duda marco mucho esta saga televisiva fue su amor y apego a la historia original de los cómics, la cual aunque tuvo algunos cambios debido a que es el Arrowerso, se mantuvo bastante fiel a la idea original del evento con excelencia.

Uno de los mas grandes aciertos de este evento fue sin duda el Superman de Brandon Routh, el actor cumplo con honores el hecho de ser un Superman que vivió eventos similares a los del cómic Kingdom Come,con su participacion en el evento se redimió del desastre de “Superman Returns cerrando con broche de oro el ciclo de las películas antiguas de Superman con honores, sin duda un gran trabajo, si bien la película “Superman Returns” es una pelicula muy despreciada volver a ver a Brandon Routh en el papel del Hombre de Acero es maravilloso. Este es un Superman lleno de humanidad, a quien las tragedias del pasado no le han quitado la esperanza en el futuro.

El uso del Multiverso fue otro gran acierto de esta saga, ya sea en cameos o no, ver a figuras y personajes iconicos de nuestras infancias y adolescencias fue un fanservice tremendo y bien manejado. Resalto al Clark Kent/Superman de Smallville, Lucifer de Tom Ellis, Batman/Bruce Wayne de Kevin Conroy, Black Lighting de Cress Willams, Burt Ward de Batman de los 60, Hauntress de Ashley Scott, los Titans y sin duda el Superman Kingdom Come de Brandon Routh y varios mas, Más allá de todo este fanservice (que a comparación de el de SDBH, este si esta justificado para la historia), ‘Crisis en Tierras infinita’ es un disfrute para los fans de los cómics de DC y los que le siguen el ritmo al Arrowverso, no esta exenta de altibajos, irregularidades si, y con alguna decisión cuestionable pero que en todo momento sabe cuál es la razón de estos eventos, abraza el espíritu de hacer cómics (algo que el DCEU nunca hizo) y lo lleva acertadamente a la pantalla sin importar que sea grande o chica.

Uno de los mayores aciertos de este Arrowerso es adaptar a Lex Luthor, Desde Michael Roseanbaum no se había visto un Lex Luthor bien adaptado al live-action desde hace años, El Lex Luthor de Jon Cryer consigue ser cómico y verse despiadado a la vez, superando enormemente a esa cosa de Batman V Superman, pero aun así no se le acerca al Luthor del DCAU. En esta minisaga se luce por completo, aquí da rienda suelta a una malicia absoluta. Logra plantarse cara a cara a los demás personajes a pesar de no tener algún poder o fuerza, o la clásica armadura de Luthor, pero aquí es una gran amenaza.

Y como pasar por alto el cameo mas importante de este crossover(con permiso de Marv Wolfman), y con el cual DC se le adelanto enormemente a Marvel, fusionando personajes de cine y tv, este cameo sin duda es tremendo e inesperado, a lo largo del cuarto capítulo del evento tenemos la gran aparición del Flash de Ezra Miller, el mismo que vimos en las películas “Batman v Superman” y “Liga de la Justicia” y que tendrá su propia cinta en cines en 2022 a cargo de Andy Muschetti. La versión de Miller y la de Gustin comparten plano durante un instante, cumpliendo el deseo de muchos fans desde que estas dos versiones del Velocista Escarlata coexisten, lastima que en Marvel no se atrevieron a hacer esto, no hubiera caído mal un encuentro entre Jessica Jones y Rocket Raccon en “Endgame”. Aquí esta la épica escena:

Otra gran joya del evento, que si bien es un tanto menos relevante que el cameo de Ezra Miller, es sin duda un tremendo regalo a los fans del cómic original, El Cameo De Marv Wolfman creador de Crisis En Tierras Infinitas quien al mejor estilo de Stan Lee (Q.E.P.D) de una manera muy informal y sencilla ironicamente acompaña a Flash y a Supergirl y les pide sus autografos. Irónicamente este par murió en el evento original lo que me parece un cameo muy curioso y agradable, como los de Stan Lee (Q.E.P.D), este cameo sera menos conocido si, pero sin duda es un regalo enorme para los fans del comic.

La historia se va hilando poco a poco y le proporciona al espectador toda la información que necesita para saber qué está sucediendo. La sucesión de eventos se da de manera fluida, y son muy explícitos al momento de situarte en determinadas líneas temporales; Todos los elementos que tomaron de la Crisis original que fueron simplificados y enlazándolos con las series en curso no me parece nada mal, es mas, es hasta necesario y coherente. Pero en el balance general de todo no puedo más que celebrar el evento, en estos años tomaron todo lo que WB no se decidía (o no quería) usar en la gran pantalla y le dieron uso de todo tipo, hasta llegar al peso pesado de todos los macroeventos que se hayan escrito en la historieta. Respira DC por cada poro, Los capítulos están repletos de guiños y homenajes a la historia de DC en cómic, serie y cine. La formación de esa semi-Liga de la Justicia en honor de Oliver, más el repaso a dónde están ahora todos los superhéroes (Stargirl incluida) y la aparición en pantalla de Marv Wolfman en el capitulo final, el guionista del cómic original, demuestran que el Arrowverso es consciente de dónde viene y lo respeta, aunque luego se dedique a divertirse más o menos con sus elementos con todo y altibajos.

SUS CONTRAS

CW no puede evitar ser CW, eso se nota muchisimo en el pesimo CGI de las escenas de acción, el cual no pasa de ser mediocre. Por ejemplo, es fácil notar que los personajes golpean el aire en la escena contra las sombras y que estos están mal puestos en postproducción. Aunque el manejo de las tramas de tantos personajes a la vez es admirable, a veces tiene que recurrir a excusas muy malas para justificar la ausencia de algunos de ellos en momentos clave. Lo peor de todo es la forma en que la trama busca ‘atajos’ para justificar ciertos eventos, quedando muchos de ellos sin explicación alguna.

Algo que me molesto fue el pobre manejo de algunos personajes y versiones alternativas en algunos momentos puntuales, resalta Black Lighting porque es el personaje que perdió su tierra y su familia, y no se le dio un tiempo de duelo para enfrentar lo ocurrido en su respectivo universo, también están otros personajes como el Team Flash(Cisco, Killer Frost.etc…) y ni que decir de la derrota del Bruce Wayne de Kevin Conroy la cual roza lo estúpido. La forma en que los personajes a veces salen de varias situaciones es realmente absurda, y si esperas una narrativa o al menos una narrativa excelente, este no es tu lugar.

Hasta a Kara y Barry les desagrada este H.P de Beebo.

Beebo, BEEBO, BEEBO, esta parte se me hace innecesaria, es la subtrama mas floja y payasa del crossover, esta bien que haya algo de suavidad y ligereza después de tantos momentos serios, pero con Beebo se pasaron de la raya, y dejaron en claro que Legends Of Tomorrow es el gran “elefante en la habitación” del Arrowerso, la serie que esta ahí por estar ahí nada mas, y que al igual que la versión Ultimate de los 4 fantásticos, solo sirven de secundarios y no saben sostener una serie con una calidad decente por su propia cuenta(al menos una buena)

Otro de los grandes ausentes junto al Psico-Pirata del crossover anterior, es Reverse Flash, este personaje que sin duda alguna se había consolidado como uno de los mejores villanos de DC, y muchos (incluyendome) ya lo dábamos por incluido dentro de la Crisis En Tierras Infinitas, pero ni rastros de el, la verdad es que su ausencia asombra, dado el amor que CW le tiene a Tom Cavanaugh y la pobre excusa que se inventaron por su ausencia, ni justifica el hecho de que este personaje no haga acto de presencia, aqui esta: http://mouse.latercera.com/crisis-tierras-infinitas-excluyo-reverse-flash-psico-pirata/

Y a propósito de ausentes, 2 de los personajes mas interesantes de las crisis originales y que han aportado en muchos otros eventos de DC fueron descartados: Superboy Prime y Alexander Luthor Jr. Estos 2 personajes a pesar del hecho de que son importantes en los cómics, en CW los descartaron, cerrando puertas a posibles eventos multiuniversales como este y potenciales secuelas de este evento, parece que a algunos les llamo mas la atención una subtrama absurda con BEEBO, que la posibilidad de usar estos personajes como gancho a una subtrama y/o secuela de Crisis En Tierras Infinitas en la futura serie de Superman y Lois.

Spectre-Oliver, es una aparición que aunque muy buena y coherente con el Spectre del comic, llega a ser hasta mediocre si no fuera por esto

No es por nada, pero siento que desde “Crisis en Tierra X” y “Elseworlds” en adelante han tratado de pordebajear a Green Arrow, por su enfoque cuasinolanesco y el hecho de que cada 2×3 le copia a Batman, sino vean la tercera temporada de Arrow y entenderán a que me refiero, o sea Green Arrow entrego alma y cuerpo para millones de personas pudieran vivir y ser salvadas de la antimateria. Lastima por “El Flechas”, porque este momento en particular debía ser nostálgico y épico, sin embargo, no pudimos ver la batalla de Oliver contra el ejército como tal(o sera por el hecho de que hay que estar apegado al Arrowerso OBLIGATORIAMENTE y si eso no pasa, pues se siente así de insipido), y ya cuando volvió como Spectre, o como le digo yo “EspectrOliver” no tuvo tanto gancho como antes, puesto que solo funciono para lo de los recuerdos en la speedforce .

La floja pelea final del ultimo episodio es bastante decepcionante, se siente como se hubiera retrocedido al crossover “Invasion”, acá la pelea tras de floja es hasta predecible, pareciera ser mas de Power Rangers donde el oponente final se agiganta para ser mas amenazante y es tan predecible y lento, aquí CW no pudo evitar ser CW con lo simplona de la batalla; El escenario de la batalla es un lote random que hubiera podido servir de fondo para cualquier otra escena. Resulta un poco decepcionante. Aunque cuenta con la participación de otros héroes como Dreamer y Superman, no es la batalla campal que esperábamos ver y que se ha dado ya en varias producciones superheroicas, una lastima.

CONCLUSIÓN

A pesar de sus pecados, de su mediocre CGI y demás, gracias a ellos, este ‘gran macrocrossover’ de los cómics fue todo un éxito. Sí, el guion sigue estando lleno de incoherencias y situaciones innecesarias, pero nos trajo grandes momentos para todos sus personajes. También cambió el status-quo de las series participantes de formas muy intrigantes y fue una emotiva despedida para una de sus figuras principales y fundadora de este universo. Green Arrow, personaje que termino pasando de ser un experimento post-Smallville con influencias del Batman de Nolan a ser el miembro fundador de un universo muy amplio y enorme, que nos ha dado muchas satisfacciones y que amemos u odiemos el Arrowerso no hay duda de que ha adaptado muchas buenas historias de los comics DC. Es una lastima que las peliculas de DC no lograran algo como esto, se que esto es algo mucho menor, pero es algo, y es algo que para bien o para mal merece la pena ser visto y revisto por muchos, como la prueba de que si se puede hacer un universo compartido exitoso y memorable en la televisión.

Esta escena sin duda puede darnos una idea de que os que vendrán en el Arrowerso a futuro son “Los Gemelos Fantasticos” ya que Gleek es su mono mascota, estos personajes son conocidos por la serie animada de “Los Superamigos” y que aparezcan seria algo interesante y hasta digno de CW, ya que estos personajes parecen haber sido creados para este universo.

Pero sin duda, no hay mejor final para esta Crisis que el que le han dado. Un final basado en la añoranza al pasado, que respeta la herencia que recibe y al mismo tiempo ofrece un futuro esperanzador. Nos ofrece una visión de lo que está por delante, un gran multiverso repleto de vida, de historias que aún están por contar. De victorias y fracasos que vivirán nuestros héroes y villanos, en resumen, un crossover que nos ha ofrecido todo lo que pedíamos y más; Independientemente de los obvios defectos como el CGI, o la preferencia a Batwoman, que un evento de esta envergadura tenga una adaptación como esta es algo realmente exquisito y hermoso, y sin duda algo innegable seamos haters del Arrowerso o no, lo importante es que esto es sin duda un regalo de DC con amor para los fans, y no cabe duda de la satisfacción y felicidad que conlleva el hecho de ver esta gran saga adaptada a TV y algún día a cine, por ahora solo queda disfrutar de los universos e historias que nos esperan a futuro ya sea en CW, DC Universe o donde sea.

¿Realmente merece tanto odio la nueva trilogía de Star Wars?

Mucho se ha dicho, hecho y escrito desde que LucasFilms fue vendida a Disney en Octubre de 2012, frases muy comunes como que “Disney iba a destruir la franquicia y asesinaría las infancias de muchos”. etc, etc… Si bien Disney ha cometido fallas(Star Wars Resistence) también nos ha dado excelentes productos de la saga(Rogue One, The Mandalorian, Rebels) y pretender negar eso, para bien o para mal es un absurdo, ya que hasta los mas haters de los haters reconocen que Disney ha producido cosas muy excelentes para la saga, ej: Rogue One y The Mandalorian, que las hizo Disney, y mucha gente las alaba con todo y defectos que llevan consigo .

En este articulo vamos a desglosar no una, sino las 3 películas que componen la saga mas reciente de Star Wars. La Trilogía De Rey, porque seamos honestos, esta trilogía es la trilogía de Rey y compañía. Esta trilogía que muchos consideran una genuina continuación de Star Wars y otros que la masacran salvajemente diciendo que es una basura y que es algo creado por el mismísimo diablo, cosa en la que yo no estoy de acuerdo al 100%

Una advertencia muy importante, es que este articulo posee una cantidad tremenda de SPOILERS de “The Force Awakens”, “The Last Jedi” y “The Rise Of Skywalker”, por lo que es recomendable verse esas películas antes de leer esto:

STAR WARS: THE FORCE AWAKENS

Diez años después del Episodio III y varios años después de la compra de LucasFilm regresábamos al universo de los Jedis y los Siths que marcaba el inicio de la etapa Disney tras la venta de Lucasfilm en 2012. Podrá ser un copypaste sin personalidad para muchos, pero sin duda fue una transición aceptable, recupero historias y conceptos del pasado y presento a una nueva generación de héroes y villanos, manteniendo la esencia clásica de la saga.

A muchos si bien les encanto este renacer de la franquicia galáctica mas famosa del universo, a otros los enfureció, considerando que esta película destruía “Star Wars Legends” lo que muchos consideran “historias creadas por fans y hechas para fans”. Aunque en mi humilde parecer fue lo correcto, ya que si muchas de esas historias se tomaban como canónicas oficialmente, eso lastraría bastante la franquicia a futuro y causaría machismos daños, adamas esta película fue el debut de uno de mis personajes favoritos de la saga: Kylo Ren/Ben Solo(Adam Driver)

Este personaje si bien desea ser un gran Sith como su abuelo Darth Vader, el es distinto a Vader en varios aspectos: es un personaje mas propenso a ataques de enojo y frustración, si bien en la franquicia es común el ser tentado por la oscuridad, en el se da el caso opuesto, es tentado por el lado benevolente de la fuerza, y el solo hecho de ser “de los buenos” le molesta, y a fin de demostrar que es el “malo maloso” asesina a su padre Han Solo, acto que le perturba de tal manera que hace que pierda sus consiguientes enfrentamientos contra Rey(Daisy Ridley) y Finn(John Boyega).

y a propósito de estos 2

La irrupción de estos personajes en Star Wars fue de amor-odio, a algunos les cayeron bien estos personajes, y otros directamente los odiaron, considerándolos lo peor que paso por la franquicia desde Jar Jar Binks o los ewoks, mucho mas el personaje de Daisy Ridley: Rey

Al personaje de Rey lo destruyeron desde su debut, apodandola: Mary Sue, todopoderosa, inmortal y todolohagoporquesi y un sinfín de motivos que rozan lo absurdo, en gran parte estos motivos son por el puro hecho de que el personaje principal de esta saga es una mujer, y para muchos Star Wars es “SOLO PARA MACHOS” y los personajes femeninos de la franquicia a duras penas solo llegaban a secundarios relevantes, o acaso no recuerdan de lo de las entrevistas a Carrie Fisher (Q.E.P.D).

Para muchos Rey era y es una abominación, un personaje sin derecho a tener una historia o simplemente existir siquiera, la consideran una creación del mismo Satanás

Aunque a muchos les desagrado Finn(John Boyega)por motivos raciales, la razón mas fuerte por la que se le critico es el solo hecho de pasar de ser un Stormtrooper sin cerebro de la pila, a ser un personaje con características y deseos propios; en mi parecer su único defecto fue no desarrollarlo mas y enfocarse un tantico mas en el y su dilema como un ex-soldado de La Primera Orden, (el Imperio de esta trilogía) que desea ser libre, independiente y consciente de sus actos, sin duda otro personaje desperdiciado.

Otro personaje introducido en esta película es Poe Dameron(Oscar Isaac), no he dicho mucho de el, porque en si el personaje no es muy llamativo en esta película, nada mas se limita a ser el Han Solo de esta saga con absurdas tendencias , como este personaje y Finn no cautivaron tanto, alguien pensó que juntandolos en una relación homoerotica seria una buena idea. Agradezco que Disney no haya hecho eso, ni le haya hecho caso a los maniáticos de la ideita esa.

De la que se salvo este par

En fin se agradece bastante que J.J Abrams un director de segunda lista y no muy bueno que digamos, haya creado una película muy entretenida y solida que se puede ver una y otra vez, tal como las antiguas películas, sin sentir el constante aburrimiento acerca de debates al que nos sometieron las precuelas.

STAR WARS: THE LAST JEDI

Sin duda la película mas divisiva y juzgada de la franquicia, a las anteriores se les había criticado si, pero a ninguna tanto como esta película creada por Rian Johnson, Johnson a diferencia de Abrams decidió optar por una narrativa mas arriesgada; sacar a los personajes y la saga de su zona de confort. y aquí se nota bastante eso, se nota que Rian quería darle un giro de tuerca a la saga y sacarla de la monotonía a la que la saga esta sometida, sin duda este director experto en películas de ciencia ficción le dio un mayor peso a la sensación de legado, les dio mas desarrollo a personajes como Rey, Kylo Ren, Leia y demas. Aparte introdujo a un nuevo personaje, al cual muchos no dudaron en detestar apenas salio: Rose Tico(Kelly Marie Tran)

Este personaje medio parecido a Amy de Futurama(sera por el mismo peinado de cabello, o que son orientales, Amy no tanto, pues es de Marte)tiene en su haber una característica interesante: es básicamente un daño colateral de la batalla y desea corregir las cosas a su favor, es alguien que ha visto y vivido las batallas, su situación en la vida no ha sido muy favorable y esta frustrada por ello, la película al poco tiempo de empezar, resalta por el hecho de que su hermana esta sacrificándose para ayudar a la Resistencia, y así como su difunta hermana, ella es una inocente victima de las circunstancias que desea reparar el problema. A los mas puritanos de la saga este personaje es como el Jar Jar Binks de las secuelas, no dudaron ni un minuto en destruir al personaje y a la actriz Kelly Marie Tran con trinos, vídeos y mensajes de odio a mas no poder.

En lo personal esta película aunque tiene sus defectos, me parece muy buena y entretenida, y la considero una de las mejores de Star Wars, pero aun así comprendo las molestias de muchos que la vieron, para muchos fue un despropósito lo de Leia volando como Mary Poppins o que Luke fuera un ermitaño amargado(esto ultimo le disgusto tanto a Mark Hamill quien no dudo en masacrar la caracterización de su personaje en esta película).

Otra de las quejas mas fuertes que hubo contra esta entrega fue el “excesivo girl power” de la misma, considerándolo antinatural y reforzando el odio que ya de por si Rey traía encima desde la anterior película, convenientemente algunos omitieron hazañas que harían llorar a Rey, hechas por jedis mucho antes de The Force Awakens y hasta antes de la compra de Lucasfilm por Disney como destruir ejércitos a mano limpia, librar feroces batallas con rivales diez mil veces mas fuertes y salirse con la suya y muchas mas, aparte ni que decir de las habituales diferencias entre criticos y espectadores corrientes quienes sin duda han convergido mas por esta película que por otras de la saga.

Sin duda a Los últimos Jedi le echan en cara su humor facil(marca Marvel), sus errores de guión, la deconstrucción de varios personajes queridos o las inclusiones con calzador de criaturas para vender muñecos cofcofPorgscofcof. Elementos que, como sabemos todos, han estado presentes en todas las películas de la historia de Star Wars y que no molestaron tanto cuando se estrenó The Force Awakens. Pero como todos saben, para muchos Disney es el “enemigo publico numero 1”.

-Rey le entrega el sable de luz a Luke
-Luke la tira por un acantilado junto a todas las esperanzas de los fans de Star Wars
-El público se ríe
-Risas enlatadas
-Bazinga
-xD
Y solo es el chiste numero 14 de 487 en 150min. Muy bien Disney. Dinero para ti.#LosÚltimosJedi
— ᚨᛞᚱᛁᚨᚾᛈᚨᚱ (@adrianpark11) December 16, 2017

Pero una de las razones por la que mas masacraron esta entrega, fue la forma como se manejaron ciertos aspectos, la anterior dejaba a la incógnita de ¿Quien es Rey y porque tiene tanto poder esta fulana? , ¿Porque Luke esta como esta?, ¿Porque Kylo Ren se volvió malo?, ¿Quien es Snoke? y demases. La película corto de tajo con varios de estos dilemas masacrando miles de teorías que rondaban por Internet, sencillamente The Last Jedi es, en realidad, una película muy cerrada que no permite la interacción por parte de los espectadores.

Este sitio resume las muchas razones por la que esta película fue y es difamada y masacrada por muchos https://www.ecartelera.com/noticias/43970/star-wars-ultimos-jedi-razones-no-gusta-fans/2/

Mas allá de todos estos argumentos que en mi parecer llegan a ser repetitivos y hartantes por momentos, la película me gusta, reconozco sus defectos, pero aun asi me gusta y como mencione anteriormente “la considero una de las mejores de Star Wars” no obstante su hate es lo que hace que tristemente el fandom de Star Wars sea considerado por muchos, como uno de los fandoms mas tóxicos, prepotentes, racistas y odiosos existentes, en general este fandom tiene a The Last Jedi como algo creado por el diablo.

Así tienen a esta película de Rian Johnson.

Así consideran muchos esta película de Johnson

El impacto negativo de esta película fue tanto, que si bien la critica la amo, el publico no tanto y su respuesta fue darle la espalda a todo lo relacionado con Star Wars de ahí en adelante, y debido a ello, la película “Solo, un retcon de Star Wars” porque eso es lo que fue esa película, un retcon no muy deseado de uno de los personajes mas queridos de Star Wars fue un fracaso en taquilla, y la linea “A Star Wars Story” lo pago caro cancelando las anunciadas películas de Boba Fett y Obi Wan(aunque esta si se adaptara a serie), y Colin Tremorrow el que iba a ser el director de la siguiente entrega fue despedido por diferencias creativas como estas: https://www.gamerfocus.co/cineytv/star-wars-guion-rechazado/

A partir de aquí empezó a notarse algo que no se había notado anteriormente: la improvisación a la hora de ejecutar un proyecto como una trilogía de una saga muy conocida y el hecho de que a Disney le esta quedando grande la franquicia de Star Wars, si bien George Lucas improvisaba en muchas cosas de la saga original y hasta en las precuelas, al menos tenia una base solida sobre la saga, en este caso, se nota bastante la improvisación, y el hecho de que Disney creyera/cree que esto era algo separado y de antología y no un universo compartido como Marvel Studios le salio caro, por eso Rian hizo y deshizo sin pensar que afectaría a su sucesor. Admiro y respeto mucho el trabajo de Rian como cineasta, pero no niego que en un par de ocasiones se le paso la raya como: deshacerse de Snoke por adelantado, darle la fuerza a Leia así como si nada, lo de Luke Skywalker queriendo matar a Ben Solo, y el deceso del mismo que en ocasiones se siente poco poético.

Y después de 2 años de The Last Jedi y con varios incidentes en Lucasfilm después como el retiro de uno de los pilares de Star Wars junto a George Lucas y Gary Kurtz: el guionista Lawrence Kasdan, debido al fracaso de “Solo A Star Wars Story”, viene una de las películas que en mi parecer es la mas floja de las secuelas.

STAR WARS: THE RISE OF SKYWALKER

Sin duda una de las películas mas débiles de la franquicia, que si bien supera abismalmente a “La Guerra De Los Clones” y “La Amenaza Fantasma” 2 de las peores películas de Star Wars en cuanto a dinámica, suspenso, emoción y demás, no logra ni acercarsele a “El Retorno Del Jedi” considerada por la critica como la entrega mas débil de la trilogía original; El hate creado por las criticas a la anterior película mas el fracaso de Solo, hicieron que esta película cambiara en muchas cosas, y si bien es una película entretenida con muy buenos momentos, tristemente no llega a ser el “Endgame” o “Crisis En Tierras Infinitas” de Star Wars por varias razones:

1: Traiciona su propia concepción: Para bien o para mal Rian Johnson nos deja muy en claro en su película que esta saga no va de Luke, Leia, Han Solo, Darth Vader. etc… sino de una nueva generación que tiene que enfrentar a sus propios villanos y a sus propios dilemas como personajes, y al hecho de que la fuerza como la conocen es un ente cambiante que va evolucionando y adaptándose a las circunstancias, en esta película todo lo mencionado anteriormente fue erradicado, y es un “Back To Basics” muy flojo que es un enorme retroceso para nuestros personajes.

2: El Innecesario regreso de Palpatine: Sin duda una de las figuras clave de los Sith junto a Darth Vader es Palpatine (Ian McDarmind), que hayan traído de vuelta a este personaje aunque en teoría se oye bonito, en la practica es forzadismo y poco consecuente con el hecho de que Darth Vader /Anakin Skywalker tuvo que destruirlo aun a costa de su vida, traerlo de regreso para esta película fue prácticamente pasar por encima de Anakin Skywalker y hacer nula su redención, este regreso innecesario sin duda es una de las influencias del Universo Expandido el cual siempre estuvo sobre esta trilogía como una sombra macabra, y aparte lo de Rey nieta de Palpatine, es que no tiene nada de lógica o coherencia, parece algo salido de una noche de parranda para tratar de justificar una imposición en la historia por parte de KK y Bob Iger sobre las bases de TFA, El propio George Lucas lo dijo “Palpatine esta muerto”, e incluso el mismo Ian McDiarmid lo reafirma , “Palpatine esta definitivamente muerto , punto final”, es que hasta en el idolatrado Universo Expandido el regreso de Palpatine es absurdo, y es una pena que se hagan agarrado de “Imperio Oscuro”una de las historias mas flojas de Legends y que sin duda es un enorme Paquete Chileno.

3: El Reylo: Desde que The Force Awakens salio, no dudaron en emparejar sentimentalmente a Rey con Kylo Ren el antagonista de esta saga, casi desde su concepción muchos los presentan en varios fanfics como una relación toxica y maníaca pero idílica y fantasiosa cual Joker y Harley Quinn, en TLJ cortaron sutilmente con eso cuando Rey se entero que Kylo Ren y Snoke la estaban manipulando aprovechando sus sentimientos. Cuando en esta película a algún genio se le ocurrió que este par debían darse un beso mi reacción fue esta

Ni que decir de las sonseces que se invento J.J Abrams para excusar esta escena y gran parte de la película https://twitter.com/sithkylu/status/1208449366828158976 https://twitter.com/ar1aster/status/1208296720813023232

Si de verdad la intención era que se sienta una “relación de hermanos” un beso era lo ultimo que debió hacer; Un abrazo era mas que suficiente para expresar el vinculo, hasta un te quiero y te respeto, no se; pero el beso, se sintió muy fuera de lugar, los únicos que lo disfrutaron fueron los que hacen fanfics XXX de este par.

4: Exceso de personajes: Si bien este detalle es una nimiedad en comparación con los anteriores, también es un hecho importante, en esta película, aquí Star Wars introdujo personajes de golpe y sin contexto alguno, un ejemplo es Zorii Bliss(Keri Rusell), ¿cual fue el sentido de su introducción?, apareció, menciono un par de lineas y jamas conocimos a este personaje ni que es lo que la hace relevante en la historia de la película¿es mandaloriana?,¿es hija de Boba Fett o de Mando, o de algún otro del que no sepamos?. Nada pero nada de eso. Otra joyita es Babu Frik, otro personaje que al igual que los Ewoks, solo existe para vender muñecos y juguetes(y tal vez una caricatura), otra joyita es Jannah(Naomi Ackle), otra vez ¿cual fue el sentido de su introducción?. y ademas para que traer de vuelta a Lando Calrissian(Billy Dee Williams) si solo es un fanservice glorificado. Tristemente traer estos personajes fue una gran error, pues estos no traen ningún desarrollo o concepto entretenido consigo y no hacen sino ralentizar y aburrir la experiencia. No se en mi parecer hubiera sido bueno traer de vuelta a Capitana Phasma(Gwendoline Christie) para un ultimo “VS Finn” en condiciones y darle mas peso como personaje volviéndola segunda al mando, o yo que se. Pero en vez de presentar a estos fulanos, me enfocaría mas en los ya existentes y en el dilema de ser los sustitutos de Luke, Leia, Han y Vader, y a Hux lo convertiría en un verdadero peso pesado a enfrentar, hasta la resurrección/venganza de Snoke seria algo mas interesante de ver.

5: Fanservice sin sentido: Este ultimo punto es una combinación de varios de los ya expuestos anteriormente, pero que también es una constante y un defecto muy fuerte de esta película, antes de que esta película fuera estrenada, el hate negativo cortesía de varios youtubers y demás, y las eternas comparaciones con Legends hicieron mella en los ejecutivos de Lucasfilms por lo que decidieron cortar sutilmente con lo hecho en TLJ y regresar a J.J Abrams, y agregar a Chris Terrio, quien si bien hizo el guion de “Argo”, también es junto con David S. Goyer el responsable de destrozar DC con “Batman V Superman” y “Justice League”, este cambio de guionista sentó muy mal en la franquicia, pues su guion es un “Back To Basic como sea”. Su guion tan desastroso y apurado en consecuencia hizo que el concepto de continuación flojeara bastante, que mucho de lo que presento fuera quitado y que estos personajes perdieran peso y relevancia en la historia de Star Wars, aparte aquí J.J no parecía estar tan motivado en dejar su sello como en “The Force Awakens”, simplemente quería salir del embrollo a como diera lugar y por eso este “cierre” se llega a ver descafeinado, pobre y vació en muchos momentos, que recurrieron al fanservice constante, referenciar sutilmente a Legends, canonizar personajes a lo loco y en momentos darle importancia a personajes que hatearon esta saga secuela a cada segundo, diciendoles sutilmente “la anterior película fue un bodrio, pero esta te hará feliz” ej: el momento C3PO en el cual su memoria fue borrada y convenientemente restaurada borrando los hechos de TLJ de la memoria. Esto en vez de alegrar a la gente y dar hype, provoco el efecto negativo en la misma, si bien la taquilla no es tan mala, a esta película la han masacrado a nivel de criticas y sitios especializados

Disque Disney compra las criticas

6: La ninguneada a Rose Tico: Tal vez sea odiada por muchos, pero ningunear al personaje fue una reverenda grosería, me hubiera gustado que la exploraran un poco mas y darle así un sentido a su existencia en la franquicia y que fuera mas que solo un extra con lineas.

7: Dark Rey: o como le digo yo “Darth Solana”, esto ultimo es mas una percepción personal, pero me hubiera gustado que introdujeran a este personaje o a alguien con actitudes semejantes y mas afín al Lado Oscuro, esta inclusión si bien me hubiera gustado, incomodaría bastante que saliera así de golpe, ya en The Force Awakens hubieran presentado previamente esta versión bizarra de Rey, como una “Knight Of Ren” y aquí si tendría mas peso argumental y hasta un “VS Rey”, pero aun así le criticarían por lo mismo que critican a las otras películas, por excesivo “girl power”, por lo que el retorno de Phasma si hubiera caído mucho mejor y hasta parece mas creíble.

Pero aun así con todo y sus pecados, me entretuvo, hay momentos que en mi parecer fueron muy entretenidos y hechos con cariño, no todo fue hecho a las patadas, de mil y un descaches que hicieron, algunos funcionaron y con eso me conformo, no es mucho pensaran algunos, pero es algo, que en mi parecer es hasta mas interesante que algunas historias del Universo Expandido(un cáncer dentro de la franquicia) y como mencione párrafos antes, supera a las precuelas, si bien no tiene momentos como Episodio 3, le da diez mil vueltas a Episodios 2 y 1 y el oír las voces de los jedis caídos es un regalo muy agradable para todo fan y no fan de la saga(lastima no verlos en pantalla), y recomiendo esta película si deseas pasar un buen rato y entretenerte pues cumple con ello, lastima que no sea el final soñado de una saga soñada por muchos.

CONCLUSIÓN

Este resumen/reseña de las 3 entregas de la saga de Star Wars(omitiendo spin-offs) desde la perspectiva de un consumidor, que ha visto estas películas desde niño es que son películas que puedes odiar y amar a la vez, son películas que puedes odiar por sus decisiones creativas, la improvisación que se tuvo a la hora de llevar a cabo esta empresa(cual rapero de los 90 en un freestyle), su empoderamiento forzado, deux ex machina porque si, el finiquitar la historia de Snoke asi de golpe y sin avisar, el absurdo enfoque e ideas de Luke Skywalker, su excesivo enfoque en merchandising(es Disney no lo olviden), también son películas que puedes amar, porque recuperaron una sensación que las precuelas mandaron al demonio, la sensación de aventura y emoción, la emoción de conocer mundos nuevos, de salir de tu zona de confort, de ver cual es tu verdadero potencial; Eso es algo asombroso y hermoso y uno de los mayores triunfos de esta trilogía, George Lucas dirá mil y un pestes de esta trilogía, pero que sin duda también les reconoce que esta también trajo de vuelta la aventura y la emoción de la saga en varios momentos que son muy puntuales. Ahhhh y que también recurrieron a los efectos prácticos, que las precuelas desecharon para enfocarse en el CGI de la primera década del 2000.

Esta trilogía de Rey y compañía también se recordara muy seguido, como un monumento a lo que no fue y pudo ser, si en Lucasfilm hubieran dejado fluir la historia a un ritmo mas natural y no forzarla(con películas cada año), otro seria el cantar de estos personajes, estos brillarían con su propia luz y no con reflejos de otros personajes, neguemoslo o no, mucho de lo visto y planeado aquí en estas 3 películas puede compararse con algunas historias del U.E y haberle dado mucha vida a la franquicia, pero por obvios intereses económicos y una “Nostalgia-explotation” imparable, no pudo ser así, pero en vez de llorar sobre la leche derramada lo mejor es recordar las cosas realmente importantes que aportaron estas 3 películas a la saga, porque aunque a algunos les moleste, viendo y revisionando estas películas, hay cosas y conceptos rescatables de esta trilogía secuela que pueden dar muchísimo de si, con un manejo adecuado y correcto tal vez estaríamos ante uno de los mejores productos que habría ofrecido la saga y una genuina continuación para las historias de Luke, Leia, Han y Vader

Y que sera de Star Wars en adelante. Por lo visto, y aunque hubo buena taquilla, a Disney le quedo muy grande Star Wars, su lore y conceptos; y están a la deriva creativamente, si bien una de sus mas recientes creaciones “The Mandalorian” esta funcionando, por lo visto irán por ese camino, retomaran las historias de Legends y sutilmente irán borrando del canon y de la memoria colectiva a personajes como Finn, Rey, Kylo Ren y Poe, y les pasara lo mismo que le paso a Jamie la sobrina de Michael Myers, que fue borrada del canon y la memoria colectiva conforme paso el tiempo ( si esto es posible, este seria el segundo soft-reboot de la franquicia, el primero fue con Legends cuando Disney compro Lucasfilm), eso seria muy lamentable, ya que Kylo Ren es un muy excelente personaje, que merece mas desarrollo y manejo como personaje antagónico y amenaza a batir, Finn y su dilema como un ex-Stormtrooper que en mi parecer debió tener mas enfoque, y Rey con el dilema de ser considerada la sucesora de Luke Skywalker o Leia Organa, quiero ver mas a estos personajes y sus historias, y seria injusto algo como lo de un soft-reboot para ellos y su historia, pero por ahora como consumidores y fans de la saga, lo único que podemos hacer es esperar que sera de la franquicia mañana, el si irán a las precuelas de las precuelas: “K.O.T.O.R” o si directamente rebootearan esta saga secuela metiendo a personajes queridos de Legends a diestra y siniestra tales como Cade Skywalker, Mara Jade, Darth Caedus, Jaina Solo. etc… no se sabe en si y el como se manejaran las cosas de aquí en adelante en una galaxia muy, muy lejana.

Invasor Zim Enter The Florpus: Un Gran Regreso

Sin duda “Invasor Zim” una gran serie clásica de inicios del 2000 y uno de los grandes regresos que mas se esperaba y que finalmente logro cumplirse dejándonos un buen sabor de boca y que el paso del tiempo no la afecto para nada.

Aprovechando el momento en el que regresar a “las viejas glorias y los éxitos de antaño” resulta una buena idea, “Invasor Zim” se suma a esa lista y consigue ser justo como la recordamos cuando salio por primera vez, pero como un capítulo extendido. Esto en vez de ser ridículo o absurdo, justifica por completo el hecho de que el regreso de los creadores originales para hacer esta historia, tiene todo el sentido del mundo. A pesar de que fue cancelada hace mas de 10 años, la serie se mantiene vigente, y empieza la aventura de golpe una vez mas.

Para los que desconocen la serie original, va de esto: 2 rivales Zim y Dib: El primero es un alienígena enviado por su raza de conquistadores, con la idea de que es para la importante misión de conquistar la tierra, cuando en realidad no es más que nada para deshacerse de el y Dib es el hijo de un prestigioso científico y un fanático paranormal. Sus existencias en general son trágico-patéticas y el mundo en el que viven es una sociedad muy indiferente y apática a sus intentos por destruirlo/salvarlo. Sin duda una muy digna hija de su época.

Después de varios años y varias escaramuzas, Zim descubre que sus lideres “Los Mas Altos” nunca tuvieron la intención de venir a la tierra y pierde la confianza en si mismo por primera vez. Por otro lado, es el cambio que Dib ha estado esperando y empieza a actuar.

Francamente es muy refrescante mostrarnos a Zim alicaído y decepcionado por primera vez, en la serie no era frecuente ese hecho por lo que aquí es genial, sin embargo este hecho lo manejaron muy bien y no lo dejaron en una crisis existencial cual Megamente. Que entre Dib, Gaz y su padre el Profesor Membrana haya una conexión afectiva muy amplia y hayan compartido pantalla un buen tiempo es agradable de ver, en la serie original Gaz y el Prof. Membrana no pasaban de personajes de relleno y sin mucho sentido(hasta teorías fan se inventaron sobre sus existencias). “Invasor Zim Y El Poder del Florpus” es un especial que logra retomar la serie, conectar el universo animado y el de los cómics de Jhonen Vasquez y a su vez se toma todas las libertades que puede lograr. Entre personajes conocidos y referencias a varios momentos de la serie (incluidas algunas referencias a guiones de episodios descartados de Jhonen Vasquez y hasta a teorías fan), es un especial que es una carta de amor a los fans y trae una aventura intergaláctica a un nivel nunca antes imaginado.

En Latinoamerica uno de los aspectos a tener en cuenta en toda película o serie de tv y que generan critica es el doblaje ya sea por su buen o mal desempeño, y este especial de una hora y 15 minutos hace lo mejor al traer de vuelta a todo el elenco original de la serie de vuelta. Magda Giner, Carlos Enrique Bonilla, Irwin Daayán, Ana Lobo y Jorge Ornelas son los que enriquecen estos personajes una vez más después de 15 años de diferencia, y parece que el tiempo no ha pasado, en especial para la señora Magda Giner quien a diferencia de ~~Mario Castañeda~~, otros actores de doblaje logra interpretar a Zim de la misma manera que en la serie original hace varios años, Carlos Enrique Bonilla se luce como Dib en cada escena que sale, Irwin Daayan siempre se ha lucido como Gir, y esta no fue la excepción. Y es sin duda un elenco que conoce los personajes de pies a cabeza y lo que significa un regreso por la puerta grande.

El estilo visual si bien sufrió algunos cambios, la animación en general ve las consecuencias (positivas y negativas) de ser el resultado de una colaboración con un estudio coreano. Es todo un poco más suave y redondo, menos dark y pesimista, saliendo muy seguido del tono depresivo que llevaba la serie con frecuencia y hasta un poquito más anime. Afortunadamente varios de estos cambios no son la muerte de la franquicia y van bastante bien con el tono general de la serie, que se mantiene prácticamente intacto y resulta tan fresco hoy en día como hace casi 20 años, hasta hay ligeras variaciones como la genial introducción anime y los cambios de estilo de dibujo que se dan cada 5 segundos que van desde fan-arts casuales hasta algo mas oficial que se ven en SPOILER en el Florpus FIN DE SPOILER.

En Conclusión: Sin duda estamos ante una de las mejores películas de este año y uno de los mejores revivals que se han logrado hacer, si bien estos han sido decentes y hasta mediocres, “Invasor Zim Enter The Florpus” nos ha demostrado que se puede volver al material sin sacrificar y/o cambiar aquello por lo cual fue exitosa en su momento, y el porque es un clásico de culto.

Young Justice Outsiders: Un regreso muy solvente aunque flojo

Finalmente y tras 6 años de esperas, muchas quejas y peticiones en change.org finalmente ha salido a la luz “Young Justice Outsiders”, la tercera temporada de esta serie ha enganchado a jóvenes y a adultos por igual con sus tramas maduras y complejas, y el excelente manejo de personajes que para muchos no pasan de “patiños” y personajes innecesarios.

En esta tercera temporada tenemos a un grupo mucho mas extenso y variopinto, por lo que a fin de darles desarrollo a tantos personajes lo veremos dividirse en varios subgrupos entre personajes entre viejos y nuevos, debido a que Lex Luthor se hizo Secretario De la ONU por los hechos sucedidos en la segunda temporada, ocurre una división en la Liga de la Justicia. Para poder actuar sin limitaciones Batman decide abandonar la Liga por diferencias acerca de las formas de trabajar, llevándose consigo a algunos miembros de las dos formaciones para crear su propio grupo: Batman Inc . Mientras tanto y con el apoyo de M´gann quien ahora es la líder ya que SPOILER Kaldur ya ha sido ascendido a Aquaman y lidera La Liga De La Justicia FIN DE SPOILER, Dick Grayson y Artemis(ahora llamada Tigress) consiguen convencer a Superboy y a un personaje que en las temporadas anteriores no era ni mencionado, pero aquí gana mucha relevancia: Black Lighting para que se les unan a su cruzada , Lighting al principio se negaba ya que SPOILER: el hecho de haber matado por accidente a una niña metahumana lo traumatizaba y pensaba en retirarse FIN DE SPOILER. Oracle (Barbara Gordon) también hace parte de estos Outsiders puesto que ha trabajado con Dick durante estos 2 años.

Aunque esta tercera temporada arranca con fuerza y demuestra desde un principio ser tan buena como sus predecesoras, episodio tras episodio hay que admitir que se siente un poco caótica ya que esta plagada de tramas y subtramas que no van a ningún pereira como lo del Suicide Squad o lo de Bane. Esto creo que simplemente está para mostrar que el mundo es mas grande y que hay mas personajes para explotar para las próximas temporadas. Normalmente esto no seria la gran cosa pero aquí parece que hicieron como “The Amazing Spiderman 2” y “Batman v Superman” y te tiraron un universo completo en unos pocos minutos, lo que hace que esa parte se sienta recargada y con falta de ritmo.

Uno de los aspectos positivos de esta temporada sin duda fue su trama. es una trama muy potente, llena de conspiraciones y engaños, inclusive llegando a poner a nuestros héroes contra las cuerdas en mas de una ocasión. Aunque esta trama peca de reciclar conceptos ya vistos como: El Doble Agente Traidor, algo ya visto con Artemis en la primera temporada y con Aqualad en la segunda temporada, acá logran presentarlo de una manera nueva e interesante. Y el manejo de las redes sociales y los medios de comunicación, ya que si bien por un lado funcionan como una gran herramienta para dar a conocer las problemáticas sociales y culturales también son usadas muy seguido para controlar a la población con fake news.

Uno de los aspectos que me agrada pero que a la vez detesto, es a los nuevos personajes: Halo, Geo-Force, Forager, Cyborg y Terra, los 2 primeros se nota bastante que quieren convertirlos en los nuevos Miss Martian y Superboy, a Brion (Geo-Force) desde que nos es presentado en Markovia, actúa mas como un tipo impulsivo y cuasi vengativo que mas de una vez mete la pata y intenta justificar sus errores, no puedo negar que Brion me parece un personaje muy entretenido y logra tener buenos momentos, pero en general esta malescrito. Y Violet(Halo) aunque tiene sus momentos de nobleza y genialidad, en ocasiones me parece un personaje muy pobremente trabajado con varias subtramas alrededor de ella (romance principal, enfermedad terminal, ser una caja madre ambulante) es como si quisieran meternos el personaje a la fuerza. Aparte soy el único que cree que este personaje es una versión de DC de Krilin de Dragón Ball o Kenny de South Park cada vez que la matan. A los otros 3 los considero personajes muy interesantes y llamativos, pero pecan de ser muy poco explorados. Forager es un personaje que se nos introdujo de una manera muy genial, pero conforme pasan los episodios ha ido reduciendose a ser solo el alivio cómico, lo mismo ocurre con Cyborg quien fue introducido de una manera muy genial, pero cuyo papel ha ido perdiendo peso episodio tras episodio, y Terra solo existe para una pseudoadaptacion de “The Judas Contract” que termina teniendo un final muy distinto al ya conocido. Personalmente estos personajes me parecen grandes adiciones y tenerlos en pantalla me parece genial, pero seria mucho mejor explotar todo su potencial y manejarlos de una manera mas relevante.

El apartado artístico y de animación aunque es tan eficiente como en las anteriores temporadas, en este ultimo se nota un impresionante bajón de calidad debido a la influencia de las películas animadas New 52, la tercera temporada de esta serie así como las otras es dibujada por el genial Phil Bourassa, un excelente animador de DC y que ha trabajado en muchas películas animadas, pero que accidentalmente sufre de algo que yo llamo “El Síndrome Tadayoshi Yamamuro” en el que la calidad de la animación se va haciendo mas y mas barata tirando a mediocre, un ejemplo de esto son los innecesarios re-diseños que se le hicieron a personajes como Superman, Batman, Wonder Woman, Flash, Shazam y varios mas solo para que tuvieran concordancia con los de las películas New 52 y el abaratamiento y reciclaje de fondos en varias escenas, ni que decir que varias secuencias de acción son en fondos oscuros, de noche y con poca visibilidad.

Recuerdan la escena final de la segunda temporada en la que Vandal Salvage y Darksaid se daban la mano y nos avanzaban que algo grande se aproximaba, la serie habrá salido del embudo de la cancelación, pero esa gran llegada de Apokolips como que si se quedo cancelada, porque una de las mayores ausencias fue esa trama y varios de los que vimos la serie en Cartoon Network en su momento, teníamos la seguridad de que en esta temporada si se adaptaría, pero lo único que tuvimos fue un breve vistazo de esa Apokolips War soñada, fue únicamente con lo de Granny Godness ya que el enfoque principal fue acabar con el trafico de meta humanos, secuela de la temporada anterior y poner al publico en favor de los héroes, tengo la esperanza de que esta Apokolips War se dará y en integras condiciones y sin obstáculos y/o rellenos de por medio, por eso esta temporada peca de ser de relleno por momentos.

En Conclusión: Young Justice Outsiders significa un regreso muy eficiente para nuestros jóvenes héroes y sin duda valió la espera, y dejará mas que satisfechos a todos los fans de la serie. Si, tiene sus fallos, trata de abarcar e introducir mas de lo que puede pero no es algo que arruine por completo la temporada, quisieron dar todo lo que los fans amaron en las temporadas anteriores pero no todo se puede lograr cuando se expande tanto la serie. A pesar de este defecto recomiendo esta temporada a todos aquellos amantes de la animación DC y de esta serie en general, en especial los 3 capítulos finales de la temporada, que cierran varios cabos sueltos y dejan la puerta abierta a muchas cosas, que espero esta vez si se hagan realidad.