Me he mantenido un tanto al margen en estos meses, pero ya saben como son las cosas por aquí, me desaparezco un tiempo y reaparezco de golpe con un tema algo desactualizado, si bien las 3 protagonistas de este articulo ya tienen harto rato de haber salido, ya todo el mundo les hizo reseñas, el tema en común entre estas es algo que necesita ser tratado EL MULTIVERSO, el cual a mi parecer ya ha perdido esa magia que tenia en años pasados.
Primero vayamos con las entregas en cuestión, por si acaso
Que no se ha dicho ya de esta entrega del Dr Strange, prácticamente no hay nada nuevo bajo el sol detrás de esta película, pero aun así esta película muestra una vez mas la triste dependencia de Marvel Studios en cuanto a entregas pasadas y cameos sin chiste, lo que en mi parecer es decepcionante, hay algunos que dicen que Marvel Studios aun sigue viva, pero honestamente yo pienso lo contrario, esta muerta y recontramuerta y así como una inyección al corazón o una descarga eléctrica para reanimar al posible muerto, son estos cameos y referencias al pasado esa descarga para revivir a algo que esta muerto, la historia si bien es entretenida, que dependa de cameos y teorías conspiranoicas dignas de Dross deja mucho que desear.
Este short que hice hace algún tiempo respecto a esta película de las ardillas resume mi opinión
Su trama es mas de lo mismo, lo cual no es malo, pero depender totalmente de cameos y referencias a otras franquicias habla bastante mal de esta película, la cual reitero NO ES NI SERA UNA PELÍCULA MULTIVERSAL
curiosamente esta película de Scooby Doo de los 2000, si tiene pinta de tirar a algo parecido a multiverso
Honestamente, este a pesar de ser un corto me pareció genuinamente entretenido, y el concepto me agrado bastante y me gustaría hacer algo parecido, los DC Showcases a pesar de que son cortos, y en su mayoría tienen finales abiertos son interesantes a pesar de no tener a Superman o a Batman andando por ahí muy seguido, y te exploran rincones muy underground de DC con frecuencia y te tiran ideas interesantes a pesar de que son personajes que en teoría se merecen este vídeo
CONCLUSIÓN
El multiverso ha perdido su encanto y magia, ha dejado de ser ese concepto que te presentaba ideas interesantes y se ha convertido en una basura que solo muestra cameos de películas viejas(y malas a mas no poder)y referencias al pasado, dejado de lado la trama de turno, en vez de engrandecerla y expandirla, personalmente No Way Home aunque obtuvo los cameos que todos querían, me parece una película que esta envejeciendo mal y la hubiera preferido mil veces con Kraven y Allystar Smithye de villanos y sin referencias a nada, así pelicomic, somo geeks y compañía estallaran de la ira, y así le esta pasando a las ardillitas y al doctor sexo, y aunque el corto de Constantine referencio bastante al mediocre universo anterior y a Apokolips Wartimatum, supo darnos una historia entretenida en poco tiempo. En resumen, EL MULTIVERSO HA PERDIDO SU ENCANTO, Y DEBEN DEJAR DE UTILIZARLO PARA FINES BASURA COMO CAMEOSDE PELICULAS VIEJAS O OTRAS FRANQUICIAS QUE SALEN DE MALA GANA, MEJOR CIERREN ESA PUERTA CON CANDADOY GOLPEEN AL IMBÉCIL QUE SUGIERA EL MULTIVERSO CON CAMEOS DE PELÍCULAS VIEJAS, y remato diciendo que este tipo es el PEOR Y MAS DETESTABLE Erik Lensherr/Magneto que ha salido en películas
Que se puede decir de esto que no se sepa ya, “The Boys” la ya conocida serie de comics de Garth Ennis que critica mordazmente todo sobre los superhéroes y la cultura superheroica en general, y que gracias a su adaptación en Amazon se ha vuelto tremendamente conocida y popular, esta serie tras de criticar a los superhéroes y volverse un reflejo acido, mordaz e irreverente de estos mismos, ya va por su tercera temporada siendo una alternativa a lo que es DC y Marvel en cines siendo estos y su éxito su principal impulso para estas satiras crudas. Eventualmente este éxito traería expansiones, spin-offs y secuelas.
Este spin-off animado y de varios cortos llamado “The Boys Diabolical”, es una muestra de lo anterior mencionado, su diferencia es que estas historias no se apegan a lo ya visto en la serie, teniendo estas su propio camino, teniendo únicamente como gancho común el concepto de The Boys, sin ir como tal en el canon de los comics o de la serie. En este articulo en vez de explayarme en el significado de esta antologia o ir en el orden correspondiente de cada corto, es mas un top de indole personal de lo peor a lo mejor que nos ha dado esta animación.
primero y lo mas importante
LOS PEORES
BFFS: El peor de todos los cortos, y por mucho, si bien la animación es “agradable a la vista”, la historia no tiene nada de agradable, básicamente va de una niña marginada y falta de amigos quien un día se bebe el Compuesto V, y crea una m#erda que habla, este episodio es raro y estupido en muchisimos niveles, no aporta en nada al universo de “The Boys” y es una historia digna de olvidar, confieso que cuando vi esto, constantemente rondaba, y aun ronda por mi cabeza la frase “que clase de m#erda tendrá Awkwafina en la cabeza para escribir esto”
RESUMEN: PURA Y FISICA BASURA DE INODORO, NADA MEMORABLE
An Animated Short Where Pissed-Off Supes Kill Their Parents: Aunque mejor que el anterior, aun así este da algo de cringe, este corto hecho por Justin Roiland(creador de Rick y Morty)va de un grupo de muchachos que fueron abandonados y desechados por no tener poderes geniales, quienes al enterarse que los usaron como conejillos de indias y no funcionaron, deciden vengarse de sus padres, el capitulo aunque tiene esbozos de una trama y de vez en cuando va a allá, se enfoca mucho mas en el gore, la violencia pornografica y el humor absurdo característicos de Rick y Morty, aparte también tiene ese estilo de dibujo rickymortesco y que se esta replicando sutilmente en otras series.
RESUMEN: MEJOR LOGRADO, PERO TAMBIÉN LLEGA A SER TAN TONTO COMO EL ANTERIOR
LOS DECENTES
Nubian vs Nubian: Este corto va de una pareja de superheroes en decadencia y a adportas de divorciarse, y su pequeña hija quiere evitarlo, por ello se alia a un ex socio de Nubian(padre) para ayudarle, el corto tiene una trama mas enfocada y mejor lograda en varios aspectos, lo que lo descoloca y pone abajo es la escena final de la niña diciendo SPOILER “y quiero mi pony” de una manera fria y despiadada FIN SPOILER fuera de esta escena el corto es sobresaliente.
RESUMEN: ESA ESCENA FINAL LE QUITO MUCHÍSIMO AL CORTO
Boyd in 3D: Este corto tiene una trama aunque sencilla, es mas completa que el anterior y sus escenas aunque chocantes, tampoco se salen de la lógica del corto, este va de Boyd un sujeto que un dia decide probar una crema experimental de Vought para ser guapo y conquistar a su vecina, cosa que logra, ambos crean una relación mas y mas basada en los “me gusta” hasta que la amarga verdad le estalla a Boyd en la cara(literalmente).
RESUMEN: RUBEN BLADES DEFINITIVAMENTE AMARÍA ESTE CORTO, ESTA BASADO EN UNA DE SUS CANCIONES.
Laser Baby’s Day Out: Si bien puristas de los cómics como Notifriki TV descalificaron este corto, tachandolo de basura y olvidable, viéndolo bien es un corto simple pero efectivo, en esencia va de una bebe super y el asistente de laboratorio que la atiende y se ha encariñado con ella, decide salvarla en mar de sangre y aventuras locas, este corto hace referencias a los Looney Tunes, los diseños son agradables y si bien su final no es triste o desolador, es simpático, agradable y se agradece no tener tanto final edgy.
RESUMEN: ES UN EXCELENTE HOMENAJE A LOONEY TUNES, CON SANGRE Y VISCERAS, PERO UN BUEN HOMENAJE A ESTA FRANQUICIA
LOS BUENOS Y MEMORABLES
I’m Your Pusher: De lejos el corto mas querido por los fans gracias a que adapta los looks de los de los cómics y hace referencias a ellos constantemente, este corto va de SPOILER Butcher convenciendo a un traficante de drogas para que adultere las drogas de un super y asi lo destroce FIN DE SPOILER, entiendo el porque muchos aman este corto, pero la razón por la que en mi no calo del todo fue que en vez de darnos algo mas original, se enfoco en ser un copia y pega de los cómics.
RESUMEN: GENIAL Y MERITORIO, PERO VACIÓ
One Plus One Equals Two: si me ponen este corto y el anterior, este lo supera por kilómetros, aporta algo nuevo a la historia, le da un origen a esta versión de Homelander, que no tiene que ser el de los cómics, es genérico si, pero cumple como origen y esta muy acorde al personaje de la serie, va de la primera misión de Homelander con los 7 y el como es, para muchos es flojo, pero yo lo veo superior y acorde a la serie.
RESUMEN: MERITORIO Y MEJOR, SIMPLE PERO MAS CONSTRUIDO DÁNDOLE UN PLUS A LA SERIE, SERIA EL NUMERO 1 SINO FUERA POR ESTE
John and Sun-Hee: Que ironía que un corto que este tan poco conectado a The Boys, sea mejor que todo lo relacionado a The Boys, en un universo donde los “héroes” son peores que los villanos, la señora Sun-Hee es una excepción a la regla, aunque este corto tiene un final entre triste y abierto, no es un final gore, tonto o descalificante, sino tras de adecuado, mejor manejado. La historia va de los señores John y Sun-Hee quienes están en una mala situación económica y para rematar la señora Sun-Hee tiene cáncer, desesperado el señor John roba Compuesto V para ayudar a su esposa, el problema es que SPOILER su tumor cancerígeno adquiere vida propia y se convierte en una amenaza que la señora Sun-Hee decide enfrentar aun a costa de su vida FIN DE SPOILER, este corto sobresale no solo por su animación a lo Ghibli sino que su trama esta bien lograda, y los personajes son empatibles desde el principio. De todos los cortos de esta antologia, si bien tienen en común tramas simples, lo que los hace diferentes son las ejecuciones de los mismos, este tuvo una ejecución superior y excelente desde un inicio.
RESUMEN: EJECUCION DE 10, ANIMACION DE 10, UN CORTOMETRAJE ESPECTACULAR.
MINICRITICA Y CONCLUSIONES
Sin duda esta antología de cortos era lo que necesitábamos, historias simples, pero entretenidas que funcionan no solo como un aderezo a la tercera temporada de la serie, sino que le dan vida al universo de “The Boys”, lo muestra que es un universo vivo, y en el que pasan cosas mostrándonos situaciones de varios personajes, y a futuro los eventos de dichos cortos serán explayados.
Si eres fan del concepto de The Boys, te entretendrá esta antología de cortos de esta franquicia, ya que no es necesaria para entender la serie(por lo visto el corto de Homelander si, ya que el showrunner de la serie opto por hacerlo canon en la serie). Por mi parte aunque se me hace algo forzado meter a Vought o el Compuesto V en varias historias, comprendo que hace parte del universo de “The Boys” y tiene sentido lógico, en general es disfrutable y excelente que haya una genuina antología en el genero de superhéroes(asi sea en una parodia acida) que sobresalga por si misma y no necesite atarse a un canon cofcofWhatIfcofcof.
Mas vale tarde que nunca, cierto. Después de un buen tiempo sin animaciones de DC cerca y pasado el trago amargo de Injustice(por ahora), DC en su convencion DC FANDOME en el 2021 anuncio “Catwoman Hunted” una película animada basada en la famosa antiheroina/ladrona de DC: Catwoman usando una animacion y esteticas anime.
Honestamente y sin dudas, a pesar de varios desastres, la animacion de DC es sin duda una de las mejores en materia de superheroes, y eso se debe a que DC si aprovecha en la animacion los recursos que sus competidoras no explotan seguido, vemos cosas que dificilmente veriamos en cine, y eso que estas peliculas pecan de sobreexplotar a Batman, a la Justice League, ocasionalmente a Superman y a otros personajes. En esta ocasion hare una reseña(mas vale tarde que nunca) a la ultima entrega de DC Animated: Catwoman Hunted.
LOS PROS
Tener un guionista competente y de cache como Greg Weisman es un avance enorme y se nota bastante, la trama es sencilla, pero esta escrita para no ser aburrida o tonta, muchas cosas en la trama se dan de manera orgánica y otras no tanto, pero sin duda el guion de esta película es mejor que el de muchas otras que quieren vender mucho y no son nada.
La extraña… pero extremadamente fanservicera escena de Catwoman y Batwoman, que es raita pero cumple muy bien su objetivo
La dinámica en pantalla de los personajes muy coherente y funcional, algo que le sale muy bien a Weisman es el hacer interacciones decentes, así mismo con los villanos y personajes de turno que no se sienten tan planos o inútiles
La trama en general no es pretenciosa, va de atracos y trampas como las de Lupin o Ant-Man 1, esto solo busca entretener, y lo logra por momentos muy puntuales
El soundtrack de esta película creado por Yutaka Yamada es entretenido y muy bien logrado
LOS CONTRAS
Como en muchas películas de anime, el CGI desentona bastante, en especial persecuciones, el CGI saca bastante de la experiencia al verse bastante irreal por momentos, personajes que deberían estar malheridos, apenas si tienen rasguños o no les ha pasado nada
Se agradece la experiencia de adaptar personajes occidentales al anime, pero a veces se pasan de la raya con eso, ej: la nefasta Batman Ninja, que de Batman no tiene un carajo, aquí la cosa esta mas medida, pero los elementos caracteristicos del anime andan por ahí
Esto ya es un clásico en DC Animated, y es la duración-coherencia de varias de sus animaciones siendo en muchísimos casos, muy errática y acelerada, no permitiendo a la historia fluir consistentemente, en esta entrega esto esta medido, la película en general es consistente, pero a veces tiene brincos de calidad y se aceleran algunas tramas, pasando de ser la versión DC de las películas de Lupin a Ant-Man en varias escenas, si esta película consigue una secuela, seria la versión DC de Ant-Man and The Wasp, o inclusive se alocarían a mas no poder y meterían a Superboy Prime en alguna secuela de esta Catwoman
CONCLUSIÓN
Tras descaches como “Injustice” o “Apokolips War”, esta película en comparación es mas agradable de ver y mejor construida, sea por el hecho de que sus predecesoras son tremendos desastres, o que su historia es sencilla y por lo tanto mejor trabajada, Hunted consigue darle a Catwoman no solo su primer largometraje, sino uno decente y de calidad, es una pena que esta algo olvidada al poco tiempo de salir, porque merece mas cariño, y ojala hagan mas películas de esta Catwoman, o del personaje en general que lo necesita, ya que puede funcionar por si misma, y no como una simple secundaria mas de Batman.
No soy amante de dar puntuaciones, pero en este caso si tuviera que darle una puntuación general de esta película, seria un 7.0, entretiene y tiene una dinámica de personajes decente, y una animación digerible, pero su ritmo peca de inconsistente como varias animadas de DC y el CGI de segunda en muchas escenas, ojala y esta no caiga al olvido solo por no tener a los populares en pantalla.
Que se puede decir de Ben 10 que no se sepa ya; Ben 10 es sin duda una franquicia enorme, heredera de sagas projuguetes de los 80-90 como He-Man, Transformers, TMNT, Ghostbusters o Thundercats, a diferencia de estas Ben 10 tuvo la facilidad de expandirse mas gracias a su surgimiento en los 2000 con las redes e Internet en crecimiento y un auge constante, donde esta franquicia si bien no brillo mucho en su país de origen, tuvo un expansión demoledora en muchos otros países, en especial Latinoamerica y Asia, el crecimiento del Internet por esos años le cayo de maravilla y se expandió como un virus al igual que las franquicias anteriormente mencionadas siendo tan relevante como ellas en poco tiempo, juguetes, merchandising variado(ropa, cuadernos, mochilas),videojuegos varios, sus transmisiones y retransmisiones constantes y imparables, Ben 10 y sus consecutivas secuelas Ben 10 Alien Force, Ultimate Alien y Omniverse fueron sin duda un BOOM, esta franquicia junto con Harry Potter, CSI, Lost, La Ley Y El Orden, Héroes, el DCAU y otras mas, es un emblema de los 2000 y lo geniales que eran, Cartoon Network estaba en declive en ese entonces, y el retransmitir obsesivamente Ben 10 y promocionarla la salvo de la muerte, Ben 10 estaba prácticamente en la cima en los 2000, sin duda era de los mas tops en los 2000. Pero como dice el refrán “todo lo que sube tiene que bajar” y así paso con esta franquicia. la tercera entrega de la franquicia Ben 10 Ultimate Alien si bien tenia el mismo estilo de animación que su predecesora, fue la que prácticamente mato a la franquicia, episodios malos y de relleno, animación de pena casi que al nivel de “Invencible”(bonita por fuera, pero una basura enorme), un sinfin de conceptos geniales de la franquicia desperdiciados como si de basura se tratase, tramas que producen cringe y que parecían descartadas de shows como “La Ley Y El Orden”, “El Mentalista” y “Héroes” mataron a la franquicia, Ben 10 Omniverse es sin duda un interesante control de daños y un excelente intento de reflotar a la franquicia, una nueva animación, tramas mas afines al show original, un show mas vivo que sus antecesoras, pero no gusto en muchos y tuvo un final muy penoso. Man Of Action, los responsables de este personaje, al ver la caída estrepitosa de su creación mas exitosa y como creaciones como “Hora De Aventura”, “Un Show Mas”, “Star VS The Force The Evil” y varios otros se hacían mas y mas exitosas, decidieron finalmente hacer lo mismo que hace DC Comics cuando sus personajes dejan de ser populares y no tienen tantas buenas ventas, : UN REBOOT DEL MISMO.
Eventualmente ante este hecho, los mas nostálgicos y anclados en esas épocas doradas de Ben 10 de inmediato saltaron al ataque cual perros furiosos llamando este intento de insuflarle nueva vida a la franquicia “una vulgar basura”, “un esperpento inmundo que arruina nuestras infancias”, “otro copypaste sin alma de Teen Titans Go(la infame merecedora de ser apodada la asesina de la nostalgia)y Escandalosos/Bradwinners”, en cambio los mas puristas de la franquicia si bien alzaron la ceja al inicio, estos a diferencia de los primeros en vez de anclarse en un pasado que difícilmente volverá, y mas por la curiosidad, morbo u apego a la franquicia vieron este producto con dudas, con el pasar del tiempo fueron aceptando esta reinvención del concepto y dándole un espacito en la saga. En lo personal yo vi a Ben 10 no cuando era niño, sino cuando ya era adolescente, y hasta mayor, ni soy tan apegado a la franquicia(por lo que el cambio no me pego tan duro)y este articulo que estoy haciendo va de como este reinicio de esa franquicia dosmilera influyo en mi.
A Diferencia de muchos no veo una basura por completo en este producto, se sostiene y logra tener su propia esencia, obviamente hay defectos, pero se sostiene y aquí te muestro lo que yo considero aspectos positivos de este reboot(cosa que en lo personal me sorprende dado el terrible e inmundo historial de revivals hechos por Cartoon Network)
ASPECTOS POSITIVOS
Se sostiene como historia general, como su propio universo con sus propias reglas, no esperes algo épico u oscuro de la misma, pero algo que si te entretiene y hasta te sorprenda ya que a diferencia de otros, a este le metieron ganas en los guiones y se nota mas en episodios clave y finales de temporada.
El diseño de los personajes si bien se ve simple y hasta horrendamente similar al odiado CalArts a primer golpe de vista, es tremendamente detallado en muchos aspectos, hay sombras en los personajes, hay zooms y planos variados, las secuencias de transformación no se reutilizan muy seguido habiendo secuencias de transformaciones muy distintas y hasta originales así sea un mismo alíen, así como en Omniverse, los ambientes se ven mas vivos, hay ambientes, hay personas, no se ve un plano muerto y, para ser una serie con bajo presupuesto consigue no repetir las mismas caras ni hacer recolores tan seguido
Gax y ShockRock, ambos alienígenas no solo son una nueva inclusión en el omnitrix, sino que consiguen expandir este universo de una manera muy original, el primero GAX, no solo consigue traer involuntariamente a Vilgax, el villano emblema de la franquicia sino traerlo de una manera mas fresca, el segundo ShockRock, no solo expande el universo del reboot con las Omnimejoras, sino que introduce a los Fulminites, villanos que si bien emulan aspectos Hybrid, estos al ser seres de energía parecen superarles, ojala no los dejen de lado en esta continuidad.
Rescato a la franquicia a nivel mercadotécnico, en los 2000 Ben 10 era casi que un referente obligatorio a la hora de comprar juguetes y merchandising, con el lanzamiento de “Ben 10 Ultimate Alien”, eso decayó bastante a nivel mercadotécnico, ya que ofrecía figuritas y juguetes de calidad cuestionable, si la serie de por si es mala, su mercancía es peor, recolores por todos lados, juguetes de cuestionable calidad hechos a las prisas y se notaba que eran piratas. Omniverse su continuación, creo mercancía y juguetes de mejor calidad pero que no tuvo mucha aceptación, el reboot continua la linea de calidad de Omniverse, pero con una mejor aceptación a nivel mercadotécnico devolviendo a Ben 10 a los primeros puestos a la hora de comprar mercancía para los niños.
Los Kevin y Gwen de esta versión tienen una mejor química como personajes y hasta como relación, cosa que a “Alien Force” le salió horrenda, y hasta en episodios como SPOILER Rodeo 2 parte, estas versiones de Ben, Gwen y Kevin hacen equipo contra un enemigo común en un guiño enorme a Alien Force FIN SPOILER.
El Ben 10.000 de este futuro(apodado Ben 10.010) si bien no es nada similar a ninguna versión de Ben 10.000 que la franquicia nos ha presentado(Ben 10.000 original ambas encarnaciones, Ultimate Ben 10.000 y Ben 10k)NO es una basura, posee una historia de fondo distinta pero a la vez interesante de nuestro protagonista SPOILER un Ben 10.000 acabado y gordito, pero que al momento de ayudar decide hacerlo, recuperando sus ganas de ser héroe que estaban abandonadas FIN SPOILER, y si bien la versión adulta de Gwen no es una hechicera ni nada de eso, es SPOILER la presidenta de USA y con los villanos de la serie como sus sirvientas FIN SPOILER.
La genial parodia a “Rápido y Furioso” existente en el capitulo “Rodeo”
ASPECTOS NEGATIVOS
La nula o poca evolución de personaje de nuestro protagonista a lo largo de la serie, si bien en la serie original Ben empezó como un niño molesto, conforme fueron pasando las entregas se fue convirtiendo en un chico mas responsable aun a pesar de las involuciones de las secuelas, en esta entrega en cambio nos quedamos con un Ben igual o mas molesto que al principio pero por partida doble, y con una extremadamente escasa evolución de personaje por dos motivos:
1: El formato extremadamente autoconclusivo del reboot, que reinicia al personaje en cada episodio y no permite un desarrollo del mismo
2: Esta mas enfocado a niños que buscan entretenimiento y no una historia continua o constante(como en los 80)
No aporta tantos aliens como sus predecesoras, esta y “Ultimate Alien” son las que menos introducen aliens a sus respectivos omnitrixes, lo bueno de esto es que deja trabajar a los que introducen, lo malo es que son muy pocas nuevas incursiones, ya que lo que busca es traer de vuelta a viejos conocidos.
el continuo rediseño del omnitrix en cada temporada se vuelve hartante, en todas las temporadas que estuvo al aire rediseñaban el reloj continuamente, algo meramente estetico, porque los mismos detalles de este omnitrix seguían iguales como solo SPOILERS transformarte en solo 10 aliens FIN SPOILERS
Xingo: el concepto de este personaje en teoría es bueno y podría ser una amenaza cartoon nivel Bill Cipher o Impossible Man, pero lo ejecutan de una manera tan horripilante, comedia pobre, gags repetidos, un diseño muy pobre, no en balde se le considera uno de los personajes mas odiados de la franquicia, y por alguna extraña razón algún productor de la serie le tiene cariño y hace muchas apariciones, fuera de un par de gags de cuarta pared en el que Xingo critica lo “edgy y mediocre” de Alien Force y Ultimate Alien, este personaje es basura pura y dura.
Capítulos de relleno, y relleno del malo, esto es como otro trope de los reboots, hacer demasiado relleno, de ese que te puedes saltar e ignorar por lo malo que es y le da una pésima imagen al producto, esta versión peca de tener bastante de eso, que si bien a alguien no tan exigente con la franquicia le entretendrá, pero a alguien mas conocedor de la franquicia le desagradara bastante tanto episodio autoconclusivo y sin chiste.
Se ha convertido en una regla de oro a la hora de hacer un revival de algún clásico animado, crear villanos extremadamente tontos y anticarismaticos que sirven para una caricatura para niños de prekinder en vez de villanos decentes, y pues esta no es la excepción, si bien algunos brillan bastante bien, otros son un desastre de aquí a Pekin, siendo Vapor Smythie y Reina Abeja los mas representativos, y así como ellos hay bastantes malosos de pacotilla que si bien son originales de esta versión, no les quita lo basura, Smythie tiene una que otra cosilla interesante, pero en general es un malo de pacotilla.
CONCLUSIÓN
Si bien este reinicio es una encarnación bastante floja y en extremo mediocre en varios aspectos, supera a todos los reboots de Cartoon Network, obviamente este reboot no es nada bueno si lo ponemos al lado de revivals grandes como el de Animaniacs o Patoaventuras que son tremendos y regresaron pisando fuerte, pero destroza a Thundercats Roar, Powerpuff Girls reboot o Masters Of The Universe Revelation, contándonos una historia simple y poco original, pero muy funcional para el concepto de Ben 10, adaptando y reencauchando conceptos de entregas anteriores y videojuegos de la franquicia, en general esta versión es una adición mas que decente, no esperen algo de calidad si lo ven, pero una cosa es segura, el reboot supera y destroza a estos sin sentidos
QUE NO LOS ENGAÑE LA IMAGEN, LOS PERSONAJES SOLO ESTAN AHI PARA HACER POSE DE MALOSOS Y YA,
En lo personal como un buen entretenimiento cumple bastante, y no se estanca tan seguido, si buscas un producto para pasar el rato, esta versión es buena, y ojala los creadores de Ben 10, tomen en cuenta mas a este Ben y lo desarrollen mas como personaje, creen nuevos conceptos, mejoren lo que otras entregas destruyeron(en este canon Ben y Julie SI pueden ser una pareja estable y casarse), prácticamente si el reboot pudo salvar al marketing de la franquicia, también puede mejorar y salvar tramas de la franquicia dándonos un universo nuevo donde se puede empezar de cero.
Año nuevo, vida nueva y blablabla. Después de un buen descanso y hiatus, este servidor regresa trayéndoles un articulo mas de una sección importante de este blog: Series Olvidadas, aquellos programas que iban a ser un exitazo, y que por una u otra razón cayeron en el olvido absoluto, en este articulo opinare sobre un clásico olvidado: Legion De Superheroes
HISTORIA DE FONDO
Tras el exitoso Timmverse de los 90-2000, las animaciones de DC estaban en un buen auge y por iniciar una nueva etapa, una mas autosustentable aprovechando el multiverso DC, salieron series post-Timmverse como “The Batman”, “Teen Titans” y la mencionada “Legion De Superheroes”, estas series si bien aprovechaban el bug del Timmverse, tenían características mas propias, por eso no calaron inicialmente, pero gradualmente fueron haciéndose de culto y obteniendo fanbases con los años. Esta serie en comparación a las otras no logro calar del todo, teniendo solo 2 temporadas y fue cancelada quedando en espera por una 3 temporada.
LOS PERSONAJES
Superman:quien no sabe quien es Superman, el héroe que es un símbolo de esperanza y bondad, por lo visto en esta serie Superman no sabe a ciencia cierta lo que significa el en un futuro, esta versión del personaje es mas cercana a la versión de la serie “Smallville”, un Clark Kent que no se considera Superman, pero conforme va avanzando la serie, conoce mas y mas lo que significa ser Superman.
Saturn Girl: En esta serie tanto en su primera como en su segunda temporada Saturn Girl juega como la conciencia del grupo, y la mente mas inteligente del mismo, por lo general busca tener al grupo unido.
Lighting Lad: el típico bully de las series animadas, si bien tiene unos cuantos episodios dedicados a el y esta interesado por Saturn Girl como en los comics, no pasa del estereotipo de bully molesto con corazón de oro que es muy común en series animadas.
Brainiac 5: Responsable de toda la tecnología de la Legión De Superhéroes y creador de los anillos que viajan en el tiempo, Brainiac 5 es un personaje muy importante en la serie, aparte tiene un arco de personaje simpático donde lo que desea es ser humano y no estar atado al nombre y legado de su antecesor, el villano de Superman: Brainiac. En ocasiones también parece mas un SIMP de Superman.
Superman X/Kell -El : Venido de un futuro distopico mucho mas alejado que el de la Legión, este clon de Superman llamado Kell-El o Superman X va por ayuda para derrotar al villano Imperiex que sacude su futuro y se convierte en un aliado importante del grupo, y su arco de personaje es mas llamativo y complejo que el de Brainiac 5.
Cosmic Boy: si bien junto con Saturn Girl y Lighting Lad son los fundadores de la legión, este personaje fue el que menos brillo de la serie, tiene sus momentos, pero nada relevante o memorable, de hecho ni sale en los posters de la serie animada, así de irrelevante tuvo a este personaje que es tan fundador de la Legion como Saturn Girl y Lighting Lad.
LA INTRO
La intro es un recorderis de lo que va la serie, y así como “Teen Titans”, va de acción y aventuras de jóvenes héroes que buscan ser tan memorables como lo son “La Liga De La Justicia” o los propios “Teen Titans”, la música y las imágenes concuerdan con esto, esta serie es pura acción y aventura, con algo de comedia y drama involucrados y esta intro es una muestra muy clara de eso.
HISTORIA DE LA SERIE
En el futuro, mas específicamente en el siglo 31 se forma un grupo de superhéroes jóvenes llamados “La Legion De Superheroes” cuyos integrantes si bien son jóvenes, tienen grandes deseos de salvar al mundo, y por ello buscan a Superman para que les ayude, solo que no dan con el Superman adecuado, pero quien si les ayuda gustosamente en sus aventuras.
La primer temporada iba de episodios muy autoconclusivos de Superman y estos héroes, buscando conocerlos y empatizar con ellos en distintas aventuras, si bien pecaban de ser capítulos muy cíclicos, le daban algo de contexto a estos personajes.
La segunda temporada en cambio tiene una historia mas definida y es proteger el mundo de un villano que había gobernado con puño de hierro su futuro, e iba por el de la Legión, Imperiex, en esta ocasión no solo traen de vuelta a Superman para ayudarles, sino que también reciben apoyo y ayuda de un clon de Superman llamado : Superman X/Kell-El, cuyo objetivo es vencer a Imperiex, y en las sombras el Brainiac original y villano de Superman ansia volver.
CONCLUSION
EL “PINCHE FURRO” Y EL GORDI SI QUE ERAN UNOS INFALTABLES EN LA PUBLICIDAD DE LA SERIE
Si bien esta serie tiene muchísimas desventajas, como no aprovechar al 100 % el enorme rooster de personajes de este grupo, o hacerlos ver muy SIMPS de Superman(mucho mas Brainiac 5), en si es recomendable y excelente para recordar esas joyitas animadas de DC post-Timmverse y que no han sido dañadas por los años.
Actualmente el guionista Brian Michael Bendis esta gestando una nueva serie animada de este grupo de superhéroes y con tintes mas oscuros, si bien se oye curioso, no tengo muchas expectativas en esta nueva versión, y Bendis no es para nada bueno en series animadas, para mas ejemplo Ultimate Spiderman, que fue una serie muy mediocre.
Sobre los personajes, siguen teniendo mas apariciones en mas proyectos como Smallville, Justice League vs The Fatal Five, Young Justice y Supergirl, mi aparición favorita de estos personajes es la de Smallville, en ese entonces la serie animada aun seguía al aire y verlos junto al Clark Kent de Smallville para mi fue algo espectacular
Pensaba que la serie animada era canon de Smallville, pero no fue así, pero sin embargo esos episodios me agradan mucho y fue bueno que estuvieran ahí, la Legión De Superhéroes en Supergirl no me gusto tanto, y en Young Justice no han salido del todo, unos cuantos salieron si, pero seria un deleite verlos de nuevo a todos juntos, ah y The Fatal Five tiene muchos errores de continuidad.
Para Concluir, me gustaría comentar en este blog que tengo pensado realizar mas posts (y si se puede videos)como este, para recordar mas series geniales e interesantes como esta y como varias otras que fueron grandes éxitos, y ahora ni su abuela se acuerda de ellas y darle un giro un poquitin diferente a la nostalgia y recordar viejos tiempos, que sea una nostalgia bonita y no una nostalgia toxica.
Hace unos meses realice una reseña sobre la primer entrega de “Masters Of The Universe Revelation” y lo que me pareció, la cual si bien tiene muchos defectos, consigue sostenerse decentemente, al final de la misma comente que si bien no me parecia algo relevante, si esperaba que subiera su calidad y no fuera un “coitus interruptus”.
Me equivoque, si fue un “coitus interruptus” , esta segunda parte tristemente lo confirma, no busca ser una continuación aceptable, pero tampoco me parece una atrocidad inmunda, en este articulo, y al igual que el otro comentare sus pros y sus contras, y el porque si me decepciono mucho mas que su predecesora, no la considero una basura imperdonable.
LOS PROS
El apartado de animación de esta serie sin duda es uno de los mejores, Powerhouse Animation el estudio animado encargado de esta serie se esmero al 100% con esta serie, si bien por momentos no se acerca a su animación cumbre “Castlevania”, aqui no tiene ningún desperdicio, los diseños de personajes, los ambientes, las secuencias de acción y de calma, TODO esta bien trabajado y logrado, se nota la excelente inversión en este apartado superan por kilometraje a muchas series animadas en 2D recientemente, y como mencione en mi anterior reseña, aplasta salvajemente el apartado animado de “Invencible de Amazon” y de muchos otros programas.
Savage He-Man salió un ratico, pero ese ratico me gusto bastante, como apaleo a Skeletor, su tiempo en pantalla fue espectacular, fue detenido de una manera cuestionable, pero eso no le quita lo bueno a Savage He-Man. Aparte es un tributo a la apariencia original de He-Man, me imagino lo que Skeletor pensó en ese instante, seguro fue algo tipo “asi se siente un villano de Sailor Moon cuando pelea contra una Sailor Scout que se harto de la rutina, se transforma de golpe y pelea a mano limpia”.
Esta serie tiene un elencazo en ingles, de los mejores en una serie animada, personalmente omitan el nefasto doblaje latino y veansela en ingles, la experiencia es genial y ayuda bastante.
Man-At-Arms es otro de esos personajasos icónicos, tendrá pocos minutos de pantalla, pero se tiro a Sorceress, tiene uno de los mejores doblajes en ingles, y un diseño TOP DE LOS TOPS, definitivamente LLEGO EL BIGOTE
Hay ideas y debates muy interesantes sobre la magia o la tecnología, puede que no tengan el mejor tratamiento, pero sin duda plantea cosas muy interesantes
Descanonificaron ese nefasto y estúpido cómic precuela de Masters Of The Universe Revelation donde SPOILER Skeletor es una victima de las circunstancias y tenia una familia, y se hace villano para salvar a esa familia FIN SPOILER y regresaron al origen primigenio del monstruoso demonio calavera de otro universo, ese origen base del que nunca debieron despegarse.
Teela es menos estúpida que en la anterior parte.
LOS CONTRAS
Evil-Lyn quedo extremadamente inconsistente como personaje, es una huerfanita genérica numero 23569 que es salvada por el villano por lastima, y porque necesitaba una esbirra mujer para que su grupo de villanos no fuera solo una “fiesta de salchichas”, pero odia a este mismo sujeto que la salvo por razones extremadamente tontas, y cuando consigue el poder de Grayskull si bien hace crueldades temibles como todo villano, la redimen de la manera “yo también era como tu” pero de una manera recontraestupida que hasta haría sonrojar a cualquier guionista de Naruto, y para mas inri le dieron un diseño final de porquería
De todos los diseños del personaje en esta serie, que de por si son de los mejores, vienen y la c#gan en grande colocándole el peor diseño imaginable de Evil-Lyn como final boss a batir.
Esto ya es como un defecto enorme en cualquier revival, sea de lo que sea y para remate lo siguen utilizando como si hubiera un gran grupo de personas que les gustara este defecto y es: darle un gran poder a un personaje sea femenino, del color que sea, o un niño(si es todo eso junto, mejor para el responsable del revival de turno) y que ese personaje domine ese gran y fantastico poder en tiempo express. Ese tropo clásico de los revivals acá se refuerza mas con lo de SPOILER Teela dominando el poder místico de Sorceress en tiempo express y con una gran experiencia como si solo hubiera visto un par de tutoriales en Youtube, y ya esta, tu Sorceress 2.0 recargada, con un nuevo traje y diseño, y para remate puedo salir del castillo Grayskull y hacer lo que se me pegue la gana FIN SPOILER en cualquier revival de cualquier clásico esto es una constante ya repetida, esta mas o menos presente, pero ESTA AHI, con Rey, con Teela, con Phoebe Spengler, con QUIEN SEA, ese topo que mencione esta presente, y con Teela como la “mascota del showrunner” se manifiesta mas y MAS.
Andra(o como le digo yo la Tessa Thompson animada), que personaje mas desagradable me recordó bastante a Pan de Dragón Ball GT y a Dee Dee, nunca evoluciono como personaje, siempre fue insoportable y hacer parte de todo en la serie, y resaltar defectos de la misma como un típico ñoñazo que solo se vio los vídeos de El Bananero y se siente superior por ello, que la hayan nombrado Man-At-Arms fue un insulto a ese nombre y a ese cargo, y sin siquiera merecerlo o tener verdaderos méritos para tenerlo, solo es una imbécil con suerte que estuvo presente en el lugar y momento adecuados.
Da lastima que todo lo bueno que mencione anteriormente(gran cast, buenas ideas), sea brutal y obscenamente desperdiciado con un argumento tan débil y pobremente ejecutado, hay grandes ideas, conceptos que pudieron haber expandido mas esto, pero los ejecutaron de la manera Marvel¨s Spiderman, a las patadas y a lo yolo sin casi desarrollo de personajes o historias, hay mucho que explorar y en vez de manejarlo u explorarlo gradualmente, salieron de el a lo bravo, definitivamente el nivel de pobreza argumental de estos escritores es de “mas de 9000” y demuestra que no saben casi nada de la franquicia, o se echaron algunos capítulos sueltos de la serie antigua y algún cómic malo de He-Man y dijeron, manos a la obra, que podría malir sal.
El momento “Padre De Familia” de Skeletor y Evil-Lyn donde ella le seduce cual Lois Griffin a Peter Griffin, y que solamente tuvo como propósito estupidez y bastardizar a uno de los mejores y mas memorables villanos de la ciencia ficción de una manera penosa y ridícula, y que al final se deja llevar por la arr3ch3ra, algo completamente fuera de personaje, si fuera como Keldor se entendería, pero este es Skeletor, es una calavera malvada, no tiene sentido es algo muy pero MUY FUERA DE PERSONAJE
CONCLUSIONES
Esta serie es simplemente “un hermoso desastre” por un lado no puedo parar de alabar la excelente animación de Powerhouse Animation, y en mi parecer deberían contratarlos mas seguido para series de acción que tanto se necesitan, porque esa animación es increíble(escenas de acción, diseños de personajes, ambientes, escenas calmadas) todo esta bien ejecutado, el cast de voces es de los mejores hechos para una serie animada, hay ideas interesantes para aportar al universo de He-Man. Pero nada de esto, NADA puede servir con un guion deficiente y estúpido hecho por alguien que se notaba que si bien había visto un par de capítulos viejos de He-Man, no sabia ni papa del universo de He-Man, si bien algunos para defender este desastre alegan que su predecesora era “una caricatura sin continuidad y una muy pobre animación”, esta una excusa muy débil que se cae sola viendo toda este serie de golpe, porque si bien mejora algunas cosas, argumentalmente otras son pésimas y mediocres, y con un marcado interés por intentar darle sentido y prioridad a un personaje que queda estupendo como un secundario de apoyo como Teela. Si eres un casual o solo reconoces a He-Man por esto
o tal vez esto
de seguro te entretendrá considerablemente entre el montón de series animadas desechables de Netflix, y como yo pues disfrutaras de la animación de Powerhouse y las voces en idioma original, pero si eres un purista muy acerrimo, te desagradara y te incomodara bastante que este producto se venda como una secuela de la serie antigua, y sea tan deficiente como su “antecesora”, si eres de los que se indignaron con esta serie mejor recomiendo esta
tiene sus diferencias, pero respeta mejor el concepto de He-Man, y tiene un mejor origen de Skeletor que el de Revelations, por mi parte esta serie lo mejor que se merece es ser victima del olvido y el abandono total(no a niveles extremistas como los de Mike Bock)pero si merece ser ignorada y olvidada, porque como menciono Maki de Grupo PBZ su verdadero daño no fue matar a He-Man, anteponer a Teela o imponer una agenda que no es del agrado de muchos. Sino malcontar una historia que se supone, superaría a sus antecesoras en muchos niveles, destruir muchas ideas base y arruinar algo que no debió arruinarse, y que solo busca crear controversias baratas creando otra Rey Skywalker del montón hacerle compañía a esa horrenda serie CGI de Saint Seiya es lo mejor que se merece “Masters Of The Universe Revelation” y definitivamente decirnos que LA NOSTALGIA-EXPLOTATION DEBE PARAR YA, YA ESTAMOS CANSANDONOS DE REVIVALS QUE DESCONOCEN LO QUE HIZO EXITOSA LA FRANQUICIA QUE INTENTAN REVIVIR, si bien Ghostbusters lo intento, son pocas las franquicias que intentan revivir con éxito, ya deben parar con esta explotación nostálgica y crear nuevos éxitos y glorias mas adecuadas para esta generación, no seguir saqueando tumbas ochenteras.
Estamos en una etapa muy extraña y extremadamente atascada de ideas, muchos estudios de Hollywood se han quedado sin nada que presentar o usar muy seguido, por lo que no es de extrañarse muchísimos revivals y regresos de franquicias clásicas ochenteras, noventeras, y hasta dosmileras, gracias a aquella generación que las vio de niños y que de adultos las quiere de vuelta para recordar “los viejos tiempos” pero en el camino esa generación que anhela traer clásicos de vuelta, ignora seguido que eso implica traer sus defectos consigo y que en su momento ignoraban, lo que significa reescribir conceptos y lore muy queridos para muchos, algunas de estas franquicias han logrado regresar con relativo éxito
y otras fracasaron en su intento de regresar
Otra gran franquicia de los queridos 80, y que ya había fracasado previamente es “Ghosbusters” con una remake que es considerada una de las peores películas, nuevamente lo intenta, pero esta vez del lado de la secuela, y sorprendentemente les sale bien gracias a que también están los involucrados en la misma quienes a diferencia de James Cameron no solo pusieron su nombre y… ya hagan lo que quieran, sino que trabajaron muy activamente en el guion y la producción y se nota bastante. En este articulo voy a citar los pros y contras de “Ghostbusters Afterlife” la cuarta película de la franquicia en salir, pero la tercera en el canon oficial de Ghostbusters.
Alerta de SPOILERS
LOS PROS
A diferencia de muchos otros “revivals” que en vez de refrescar y revivir el concepto y lo único que logran es mancharlo, esta entrega le hace justicia total a la fuente original, desde secuencias hasta momentos clásicos de la franquicia son homenajeados y a la vez traídos a una nueva generación.
El continuo homenaje a uno de los pilares de esta franquicia y responsable de varias historias de la misma: Harold Ramis, gracias a el no solo existe Egon Spengler, sino que existen muchos de los conceptos conocidos de la franquicia, Afterlife respeta y engrandece su memoria y todo lo que el ha hecho por la franquicia.
El talento de McKenna Grace cumple en esta entrega, si bien su personaje tiraba a ser otra Rey mas, es de lejos alguien carismática e inteligente, sobresaliendo muy seguido, permitiendole a sus coequiperos tener su momento de relevancia.
Ese regreso triunfal de los clásicos Ghostbusters si se puede ver y muchísimo, ya que no los ningunearon ni bastardearon a lo yolo, tuvieron su momento de gloria espectacular y nos confirman que ellos SI son los auténticos Ghostbusters, cosa en la que la nefasta película de 2016 fallo y bastante.
Sin duda los aspectos mas dramáticos y serios de la franquicia que habían desaparecido en la remake y suplantados por comedia cringe, aquí regresaron y se sienten mas presentes gracias a que se dirigió teniendo en cuenta a los fans mas antiguos, si bien el humor negro y bromas adultas no volvieron del todo, salir de esa comedia cringe en la que las cazafantasmas empeoraron la franquicia, fue refrescante y nos recordó que Ghostbusters es signo de buen humor y no comedia cringe verdad Melissa McCarthy.
Tiene verdadera alma y corazón, cosa que falla en otras secuelas de su tipo, las cuales ni tienen a los creadores originales aportando ideas y conceptos, hay gran cariño y esmero por el producto final y se nota bastante que Jason Reitman si hizo la tarea, y no Paul Feig.
Paul Rudd nuevamente se luce siendo otro personaje con presencia en la película, y la película se luce en darnos lo necesario de el.
Como todo “reboot” o “continuacion” tiene una plantilla extremadamente igual a todas esas continuaciones de mala muerte, y uno de esos detalles es una protagonista con aprendizaje en tiempo express, aquí se entiende que Phoebe es nieta de Egon Spengler y por lo tanto debe tener algunos conocimientos de la tecnología de los Ghostbusters, pero lo que si saca un poco de lógica es lo extremadamente rápido que maneja la maquinaria de los Ghostbusters como si ella hubiera creado las maquinas y les supiera el maní como si ella las hubiera hecho y no su abuelo, como lo logro ¿con tutoriales de youtube o un curso online?, este pecado que aplican todos los revivals es bastante notable al momento de meter a un nuevo personaje, lo introducen, y para remate lo introducen muy superdotado, si tanto nos quejamos de que existe una Formula Marvel, también existe una Formula Nostálgica que usa este detalle.
Un primer acto muy pesado, sinceramente es el mas difícil de digerir ya que no solo trata de ponernos al corriente y recordarnos que esto es canónico, sino que nos introduce nuevos personajes que no nos dan una muy buena primer impresión, sino fuera por el segundo y tercer acto, esto seria un desastre.
No hay una dinámica de grupo muy solida, uno de los encantos de la película original, era que el elenco tenia/tiene un gran carisma y una presencia tremendísima en pantalla, y esto no se puede igualar, de los nuevos personajes introducidos solo Phoebe se salva, el resto son inútiles y planos, con poco carisma, si bien hicieron con el personaje Lucky lo del SPOILER Ghostbuster poseído por el villano FIN SPOILER, acá no importa ya que el personaje en cuestión no es importante en lo absoluto.
Habiendo tantos antagonistas en la franquicia reutilizaron a Gozer, y eso deja mucho que pensar, lo bueno es que Gozer es como el villano iconico y emblema de los Ghostbusters
No hicieron canónico esto
este cameo muy interesante de los 90, (y muy underground al parecer)de la película Casper, hubiera caído de pelos a la mitología de los Ghostbusters y tenerlo en Afterlife de manera canónica seria excelente ademas traería a la memoria el detalle de que las franquicias de Ghostbusters y Casper estuvieron involucradas en varios asuntos, pero Jason Reitman al parecer no solo lo omitió, sino que lo ignoro(al ser muy underground), aun así es una bonita curiosidad que debería recordarse muy seguido.
Ya basta de Finn Wolfhard, el tipo se vio “decente” en Stranger Things, pero apesta verlo en cada película o producción nostálgica ochentera, ya dejen de saturar con el, y con la nefasta influencia de Stranger Things, ya solo faltaba que metieran a la hermana perdida de Letizia de España digo Millie Bobby Brown para mas Stranger Things-itis.
Esto en lo personal me incomodo, si bien en el doblaje latino se trajeron muchas voces originales de vuelta a la franquicia, un regreso que me desagrado fue el de Humberto Solorzano, no es que el señor Solorzano sea un mal actor de doblaje, solo que su Peter Venkman(Bill Murray) suena agresivo y como un ser repleto de odio, a este actor le quedan mucho mejor los personajes badass y antihéroes vengativos , aquí debió retornar Jorge Roig quien hizo una versión de Peter Venkman muy graciosa y sarcástica que se oyó en el tráiler de Afterlife, y oír a Solorzano aquí fue muy desagradable, a el no le queda Peter Venkman, le queda Wolverine o cualquier otro personaje de Hugh Jackman, si a esta película le hacen un redoblaje algún día, que no lo piensen 2 veces y traigan de vuelta a Jorge Roig.
CONCLUSIÓN
Ghostbusters Afterlife si bien tiene defectos , tiene también muchas fortalezas, y a diferencia de otros revivals, este si esta hecho con corazón y amor por los fans de la franquicia, aunque su intención es similar a la del 2016, su ejecución es completamente diferente, hay una protagonista carismática, un elenco muy decente, un Paul Rudd que nos demuestra una vez mas que el es un actorazo, que es capaz de seguir y mejorar lo hecho por Rick Moranis en las películas originales, y una trama que si bien minimiza muchísimas cosas de la película original como SPOILER Una batalla contra Gozer menos espectacular que su predecesora FIN SPOILER, cumple con darnos lo que nos promete, una aventura sencilla y emotiva llena de gran corazón, dedicada con cariño a los fans de la saga Ghostbusters que quedaron fuertemente ofendidos por la versión de 2016 que es puro cringe, esta abandona esos senderos y se va por una ruta mas familiar que evoca felizmente las primeras entregas, y lo felices que eramos con las historias de estos personajes y el mundo que nos brindaban, para muchos de ellos(incluyendome)Afterlife va para todos ellos, ¿Ghostbusters Afterlife es Nostalgia-Explotation? SI, Y MUCHA, pero a diferencia de esa nostalgia que da vergüenza ajena, es una nostalgia de la buena, de la que hace incluso llorar.
Personalmente creo, que la trayectoria cinematográfica de los Ghostbusters debe terminar aquí, siendo honestos la IP no puede dar mas, y ya Bill Murray y Dan Akroyd no están en sus mejores años, y Ernie Hudson parece que lo sacaron del geriatrico, si quieren hacer mas productos con la IP, deberían quedarse en una saga de películas de animación o CGI adaptando arcos de los cómics de IDW que mantuvieron con vida la franquicia, inclusive hacer nuevas versiones de Ghostbusters The Videogame, ya actualizándose con lo visto en Afterlife e incluyendo al personaje de Mckenna Grace en varios proyectos de la franquicia como “Ghostbusters International”
o Inclusive este arco de IDW
Si van por estos derroteros de IDW y no los de Paul Feig, puede que la franquicia de los Ghostbusters realmente renazca de las cenizas, pero todos sabemos que es lo que necesita, es mucho corazón y emotividad para seguir adelante, no insultar el pasado y verse “malote” y “transgresor” en el proceso, sino homenajearlo y traer lo mejor de el a una nueva generación.
A mitad de año, mas específicamente por agosto y septiembre, Disney estreno “What If” la primer entrega animada de Marvel Studios, la cual al igual que los cómics Marvel del mismo nombre, revisita momentos varios de las películas del UCM y nos muestra una perspectiva diferente, una circunstancia distinta y poco convencional de las mismas, y como un simple evento podría alterar el curso de estas mismas, la premisa esta bien y es de lo mejor, ofrece algo fresco en especial para un universo cinematográfico algo varado a nivel creativo, pero la ejecución del mismo deja un tanto que desear, no es un mal producto en si, pero no es un producto que llena o satisface totalmente, en este articulo veremos los pros y contras de esta nueva “animación” de Marvel, mas específicamente de Marvel Studios
LOS PROS
Tuvo bastantes revelaciones de personajes y tramas que en el MCU serian dificiles de ver, pero aquí son lo máximo, personajes como el Spiderman Zombie Hunter, Dr Strange Supreme y Party Thor son geniales de ver en pantalla. con dinámicas geniales y momentos muy curiosos
La animación(o mas bien cell-shading) es muy dinámico, si bien se buguea como toda animación, a diferencia de sus nefastas predecesoras, se mantiene bastante y definitivamente “Spiderman The New Animated Series” quedo recontraobsoleta al lado de esta animación.
Dr Strange Supremo o Evil Dr Strange si o SI es una de las cosas mejor logradas de esta serie, su episodio es un deleite completo de principio a fin, sus apariciones en pantalla y sus poderes son geniales, cada momento de este personaje es de lo mejor, un TOP 10
Ultron Infinito es todo lo que Ultron del UCM debió ser, un ser mecánico sin alma ni compasión, dispuesto a todo y a ir contra todo el que se le ponga en frente por su objetivo, no en vano esta reinterpretación del nefasto Ultron del UCM se convirtió en la tercer mejor versión de este personaje ya que representa todo lo que es este antagonista robótico es los comics, y que el cine obvio bastante convirtiéndolo en un pinocho robot, ansió que en la siguiente temporada vayan a mas y MAS con este personaje que es un gran favorito de los fans y un villano de temer en los comics gracias a sus múltiples regresos
LA SACARIAN DEL ESTADIO HACIENDO UN WHAT IF DONDE TONY STARK SE FUSIONA CON ULTRON Y SALE MAL, o algo así de deschavetado
SI, ESTA ES BLACK WIDOW
Otro beneficiado es Hawkeye, esa versión del arquero de Marvel convertido en un meme es asombrosa en muchos niveles, su deceso es grandioso, si bien tiene momentos flojos, el y la Black Widow de su universo son lo mejor, es como ver a Gohan del Futuro, pero en 2, y con un brazo cyborg en acción que pelea hasta el final y cae con honor
Sinceramente esta serie gana muchísimo con las revisiones, se nota el riesgo en cada propuesta y el hecho de que Marvel Studios esta haciendo esta propuesta en particular, muestra que Marvel quiere ir por otros terrenos, unos mas oscuros, mas cómicos, unos que al final del día les darán mas y mas ideas a una compañía que parece haberse quedado algo atascada después de Avengers Endgame.
LOS CONTRAS
En vez de diversificar y contar historias con distintos formatos animados, así como Animatrix, Love, Death And Robots y Star Wars Visions, todas las historias, todas tienen el mismo formato cellshading, un formato que aunque ha mejorado con los años, aun se siente vació y plástico, y muchas de las reacciones y expresiones de los personajes se ven muy, pero muy acartonadas en varios capítulos, aun así en otros se ve muy bien, es mas un 50/50.
El arco de Ultron Infinito se sintió en extremo apresurado y el concepto de los “Guardianes Del Multiverso” fue una horrenda tontería que lastro muchísimo lo que es el “What If”, que su gracia son historias autoconclusivas del multiverso Marvel que se sostienen por si mismas, y el hecho de conectarlo todo ya no es “What If” en si, aparte ese episodio final parece copiado de los episodios finales de “Guardianes De La Galaxia” y “Avengers Assemble”, es como si el guionista de esas series escribiera el guion de ese episodio final, porque tiene el mismo molde de esos capítulos, un grupo dispar de héroes se reúne para vencer al malo de turno.
Un problema que empezó a sentirse a partir del episodio 5 en adelante fueron los cliffhangers bobos y simplones, esos “cliffhangers” que prometían y al final fueron una mala jugada de los creadores de la serie, ej: el episodio de Killmonger acabo en un cliffhanger descafeinado que solo sirvió para traer al personaje de nuevo.
A propósito de Ultron, en este episodio todo fue rapidísimo, todo fue hecho en un pim pam pum y se hizo mas visible un defecto de la serie, comprime en media hora algo que debe durar un poco mas, o mínimo debe ser mejor trabajado para poder sentirse natural a su duración, en muchos episodios, tramas que dan para mucho son minimizadas o comprimidas bestialmente para pegar en la duración, este es un problema de guion que sufren muchísimas adaptaciones animadas de DC y se noto mas en esa cosa llamada Injustice, que comprimió brutalmente toda su historia en vez de desarrollarla organicamente, al menos aquí eso esta suavizado, pero que tal que siga y siga empeorando, dándonos ejemplos como el ya mencionado.
QUE NO SE PUEDE HACER ALGO DIFERENTE A LAS GEMAS DEL INFINITO, OTRA VEZ USANDO ESE MISMO ARGUMENTO MANDADO A RECOGER.
Soy yo… o Capitana Carter se esta convirtiendo sutilmente en una “mascota del autor” ya que es del único personaje del que hablan y piensan continuar, o quieren hacerla una versión UCM de Blink, ya que el personaje como tal no ha aparecido en el UCM(si tuvo 2 apariciones, pero eso fue en las des-adaptaciones de los X-Men de FOX)
CONCLUSIÓN
A pesar de los errores de aficionado y las falencias creativas, What If es un programa realmente disfrutable, no es la novena maravilla como vimos en este articulo, sin embargo para la división animada de Marvel, que esta en una horrenda decadencia desde las abruptas cancelaciones de “Los Vengadores Los Héroes Mas Poderosos Del Planeta”, “Spectacular Spiderman” y “Wolverine y Los X-Men” es una bendición, un producto de calidad después de años de sequía creativa y animaciones que dan cringe.
Obviamente depende de las películas del UCM, pero en vez de intentar emularlas, agarra estas historias y nos da giros muy interesantes con ellas, propuestas novedosas y arriesgadas que nos dicen que nada esta escrito sobre piedra con estas películas y que así como los cómics, también pueden se pueden sacar nuevos argumentos de estas historias cinematográficas, eventualmente esta serie tendrá una segunda temporada en que ojala dejen atrás estos defectos, y se enfoquen en historias mas alocadas, cosas inverosímiles y muchos mas absurdos como el del Capitulo 3 y el Capitulo 4, los mejor logrados de la serie por el momento y hasta cosas absurdas como el Capitulo 7 y así sucesivamente dándonos todo pero TODO lo que es “What If”
El dia 23 del mes de julio del año 2021 salio finalmente “Masters Of The Universe Revelation”, la serie que prometía continuar las tramas de la serie antigua de los 80, y a la vez expandir este universo iniciado por Filmation, para muchos esta continuación de MOTU fue un completo insulto, dado que en ella resaltaban el hecho de que He-Man no salia muy seguido en la serie y que Teela paso de ser una “supermodelo ochentera” a usar un peinado de lesbiana y tener músculos
ASI ES, POR ESTE REDISEÑO DEL PERSONAJE DE TEELA, MEDIO INTERNET ESTALLO DE LA IRA
Sin duda la Nostalgia es una droga muy dura, y una tremenda arma de doble filo, en la que muchos desean ver lo que vieron de niños pero sin mayores cambios, y cada vez que se reinventa una franquicia de la santa madre nada salen tipos nostálgicos anclados en el tiempo a decir como loros que “como se atreven a cambiar esta franquicia” , de hecho si damos una mirada a cualquier capítulo de la serie de Filmation hoy en día vamos a descubrir que no es nada buena. De hecho, es una porquería. Los personajes son demasiado simples, la animación es mediocre para la época y las tramas son ridículas, incluso para su mundo. Pero nada de eso importaba cuando éramos pequeños. Los diseños de personajes, vehículos y la apenas delineada mitología fueron suficientes para activar nuestra creatividad y hacernos crear nuestras propias historias con las figuras de acción que la serie promocionaba sin ningún tipo de pena ajena.
En este articulo este servidor mostrara los pros y contras de esta adaptación reboot-secuela de He-Man.
LOS PROS
Un apartado de animación increíblemente superior al de muchas series animadas actuales, si bien se “glitchea”y flojea por momentos, el nivel de detalle, sombreado y diseño de los personajes, fondos, efectos de luz y demás es de los mejores viéndose viva y creíble a mas no poder, Powerhouse Animation Studios la casa animadora revelación de los últimos años, nuevamente se ha lucido con una animación espectacular, en comparación, la animación de “Invencible” de Amazon es obsoleta y plana a su lado.
Por el lado de la trama se agradece que He-Man salga un rato de la pantalla, como muchos entiendo que He-Man es el pilar de esta franquicia, pero siendo honestos, ningún personaje a excepción del protagonista brillaba realmente, todos en su momento eran (y aun son payasos de un solo truco), aquí al menos tienen sus momentos de pantalla y resaltan de maneras mas decentes que en el show de Filmation y en 200X.
Teela, Teela, este personaje de inmediato fue odiado por su re diseño y porque gano peso argumental en la serie, a esos que critican la serie se les olvido que Teela ya de por si era muy Over The Top y una predestinada a un gran futuro cual Neo de Matrix, solo faltaba que le dieran algún peso argumental en algún momento de la misma, aparte esto no parece que sera algo permanente ya que esto se llama “MASTERS OF THE UNIVERSE”
LOS CONTRAS
Las personalidades de varios villanos y protagonistas fueron alteradas basándose en otras encarnaciones de los mismos personajes y no en los caracteres de la serie vieja, sin bien esto ayudo a darle vida a varios secundarios inútiles, en cambio esto a otros los volvió odiosos y molestos, ej: Andra.
No es una verdadera secuela de la serie animada ochentera, esto en si no es malo, ya que los muchos años de existencia han ayudado a esta franquicia a entrar a nuevos terrenos, pero alegar que esto es una secuela de la serie de Filmation omitiendo todo lo establecido por la franquicia durante décadas es una enorme mentira.
El doblaje de esta serie es una tremenda bazofia, de lejos lo peorcito de esta serie, fue realizado aqui en Colombia, donde la industria del doblaje esta mas que muerta, un doblaje a las apuradas donde se saltan muchos detalles en ingles, que pena que Sarah Michelle Gellar o Mark Hamill tengan pésimas voces al español latino.
CONCLUSIONES
Esta serie si bien tiene decisiones muy cuestionables, cosas que salen de lo conocido y varios desaciertos, NO ES UNA MALA REINTERPRETACION de un personaje destinado a los memes(gracias a El Bananero) y el repudio de muchos, Revelation cumple con darnos otro enfoque a esta franquicia de juguetes olvidada, así sea para hablar de los descaches que cometió, sobre el protagonismo excesivo de Teela no mencione nada ni me importo dado que se ve que no sera algo fijo porque al final del día volvería a ser de las suyas como en este tráiler donde lo reviven
Por mi parte un MEH absoluto con esta serie, que seguro remontara y al final del día dará algo a la franquicia así como esa horrenda película de He-Man de la Canon Films, que ni doblaje latino debe tener o esa extraña serie de He-Man donde He-Man ni se parece a He-Man
Y eso es lo bonito de esta franquicia, aprovecha lo negativo de cada producto y lo transforma en algo muy importante para si misma, ojala esto pase con Revelation y no quede como un “coitus interruptus”
U.I Producciones 